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venerdì, settembre 28, 2007

[Recensione] Detective Conan la serie tv

Uo-o-o-o Uo-o-o-o Uo-o Detective Conan! … questo è l’inizio della serie Detective Conan, sbarcata in Italia nel 200x e tratta dall’omonimo fumetto dell’autore Gosho Aoyama che ha conquistato il pubblico nipponico e anche quello nostrano nonostante l’edizione italiana riservi delle spiacevoli sorprese a tutti gli appassionati.

UN GIOVANE MINI DETECTIVE

L’anime, come il manga, parla delle avventure del giovane Shinichi Kudoh, uno studente appassionato di gialli che spesso aiuta la polizia del suo distretto per risolvere i casi più intricati con un’abilità degna del mitico Sherlock Holmes (l’eroe preferito di Shinici).

Un giorno, al termine di un’indagine, il giovane detective si trova coinvolto in un caso più grosso di lui in cui diventa vittima di due individui misteriosi che, cercando di eliminarlo, gli fanno ingoiare una pillola che lo fa diventare inaspettatamente un ragazzino di sei anni.

La storia comincia quindi con la ricerca da parte del povero Shinichi, di Gin e Vodka, i due malviventi e dell’antidoto per poter ritornare grande, ma come fare con un corpo di un bambino di sei anni? Ovviamente nessuno gli potrebbe credere quindi, grazie all’aiuto di uno strampalato inventore (a conoscenza della disavventura di Shinici) il piccolo detective diventa un aiuto indispensabile per il detective più pasticcione ed incapace della città (ma padre della bella Ran di cui Shinici è innamorato) che diverrà ben presto famoso e richiestissimo.

LA STESSA STORIA MA UN SACCO DI DIFFERENZE

L’anime, in originale, è una trasposizione del manga piuttosto fedele, sia nella trama (anche perché è decisamente difficile modificare la dinamica di un delitto ) sia nel tratto che rimane comunque pulito e molto fresco.

Purtroppo nella versione italiana la storia perde molto del suo fascino a causa della solita censura e della programmazione fatta in maniera troppo approssimativa.

Molte scene sono infatti state tagliate, come è successo per praticamente ogni anime passato sulle reti Mediaste (non voglio neanche pensare alla sorte che toccherebbe al mitico Ranma½ …), perché ritenute sconvenienti (… Ran e Conan che fanno il bagno …) o troppo violente (… tutte le vittime hanno inspiegabilmente il sangue nero … una nuova casta di regnanti malefici probabilmente) e il finale di ogni puntata è nella maniera più evidente tagliato lasciando così ogni storia in sospeso con un senso di incompiutezza piuttosto triste.

Altra cosa (in)degna di nota è, come detto poco sopra, la programmazione approssimativa che non segue un filo logico … sebbene ogni caso possa essere considerato una storia a se tutti quanti seguono la linea conduttrice principale della ricerca di Gin e Vodka e dell’organizzazione misteriosa che ha fatto diventare il povero Shinici un bimbo di sei anni.

UNA FIEVOLE SPERANZA

A tutti gli appassionati di questa serie che, nonostante tutto, resistono agli attacchi della censura rimane quindi la speranza che questa fantastica opera venga un giorno venduta in DVD con la possibilità di godere dell’anime nella sua forma originale (stranamente il DVD è l’unico tipo di merchandising del piccolo detective che in Italia non è ancora arrivato) … quindi se qualche casa italiana volesse comperare i diritti di questo cartone per realizzarne dei deliziosi cofanetti di DVD sarebbe sicura di avere almeno un acquirente (io) … più tutti gli appassionati d’Italia (grandi e piccini!).

A cura di Gianluca Naccarato

giovedì, settembre 27, 2007

[News] Il satellite giapponese "Hinode" Annuncia l'arrivo di una tempesta solare sulla terra

"E' in arrivo una tempesta solare, nessun pericolo per la Terra" - rivela il Gruppo Astrofili Teramo, sulla base dei dati trasmessi dal satellite giapponese Hinode: una missione congiunta tra le agenzie spaziali Jaxa, Naoj, il Pparc e il Marshall Space Flight Center della Nasa che supporta le operazioni scientifiche in Giappone. In parole povere, monitorando il Sole dallo spazio, in queste ultime ore il satellite del Sol Levante avrebbe scoperto sulla "faccia" del nostro Luminare non rivolta verso la Terra, due grossi "buchi coronali" che stanno progressivamente proiettando nello spazio un "denso" vento solare di particelle cariche.

Le immagini trasmesse dal telescopio ai raggi X a bordo di Hinode, rivelano le dimensioni ragguardevoli dei due "giganti". Gli astrofisici di tutto il mondo, come sempre, stanno seguendo e studiando molto attentamente l'evoluzione del fenomeno, peraltro del tutto normale e segno inequivocabile delle ottime condizioni di salute della nostra amata stella.

Il Sole ruota, seppur non uniformemente, con una rotazione media ogni 27 giorni: molto presto il fenomeno interesserà la Terra in quanto il vento solare potrebbe investire la Terra con il suo getto particolarmente denso di particelle cariche. Gli scienziati prevedono l'"impatto" del vento solare sugli strati più alti dell'atmosfera terrestre, presumibilmente tra il 21 e il 22 settembre 2007. Possiamo stare tranquilli anche qui in Italia: alle latitudini più settentrionali di Europa, Asia ed America (ma anche alle più basse) il fenomeno "stimolerà" lo spettacolo delle meravigliose aurore boreali.

Non sono esclusi alle latitudini più alte e basse della Terra, come in passato del resto, improvvisi black-out e interruzioni delle trasmissioni radio sulla Terra e sui satelliti in orbita. Gli osservatori di aurore, dunque, sono avvisati. Prepariamoci ad osservare il Sole come nessuno ha mai fatto prima (www.spaceweather.com). Il SOT - strumento a bordo della sonda giapponese lanciata il 22 settembre 2006 - aveva aperto le "danze" con un servizio fotografico spettacolare. L'immagine in allegato è stata la prima in assoluto, scattata il 23 ottobre. Le chiazze chiare e scure sono granuli solari, masse di gas bollente che fluttuano come acqua in ebollizione.

Ogni granulo ha più o meno le dimensioni di un continente terrestre. Il SOT non ha nessun tipo di problema a riprendere dettagli così definiti, che distano da noi circa 150 milioni di Km. Realizza, inoltre, scatti alla risoluzione spaziale di 0.2 secondi d'arco, un obiettivo primario dello strumento. Un secondo d'arco è un angolo uguale a 1/3600 di grado, ovvero l'angolo sotto il quale vedremmo un capello umano posto a più di 9 chilometri di distanza! Hinode (che in giapponese significa alba, già precedentemente conosciuta come Solar-B) è stata lanciata il 22 settembre 2006 dal Centro Spaziale "Uchinoura" di Kyushu, in Giappone.

Lo scopo della missione è studiare il Sole da vicino come non è mai stato fatto, in particolar modo le macchie solari, che danno vita ai potentissimi brillamenti e alle tempeste solari. Gli astronomi studiano le macchie solari sin dai tempi di Galileo, ma in 400 anni di studio non siamo ancora in grado di prevedere fenomeni come i brillamenti solari.

I dati raccolti da Hinode, potrebbero risolvere questo mistero. Come noto i "flare" sono violente esplosioni sul Sole che rilasciano tanta energia quanto l'esplosione di 10 milioni di bombe all'idrogeno. I flare si generano in concomitanza di fenomeni di rottura e ricongiunzione magnetica le cui esplosioni associate proiettano nello spazio particelle ad elevata energia che arrivano a terra nel giro di poche decine di minuti causando disturbi magnetici e, nei casi più estremi, provocando l'interruzione delle trasmissioni.

A bordo di Hinode sono stati assemblati 3 telescopi spaziali: il Solar Optical Telescope (SOT appunto) fornisce immagini cristalline della superficie del sole. Un vettore magnetografico - che gli ingegneri stanno per rendere operativo - agganciato al SOT, sarà in grado di tracciare i campi magnetici generati dalle macchie solari, che accumulano energia per le eruzioni.

L'X-Ray Telescope (XRT) può vedere il gas - della temperatura di milioni di gradi - catturato nella presa magnetica delle macchie solari e, ancora più in alto fluttuante nell'atmosfera solare, la corona. Per ragioni attualmente sconosciute, la corona solare è molto più calda della superficie. Un altro mistero per cui l'aiuto di Hinode potrebbe risultare determinante. Il primo scatto effettuato dall' XRT, il 25 ottobre 2006, ha stupito gli stessi scienziati.

L'Extreme Ultraviolet Imaging Spectrometer (EIS) è uno strumento che può sintonizzare in specifiche linee spettrali emesse dagli ioni nell'atmosfera solare. Osservando lo spostamento di queste linee avanti e indietro (effetto Doppler), gli astronomi possono tenere traccia dei movimenti del materiale solare. Questi movimenti ripresi da EIS forniranno indizi cruciali per risolvere il duplice mistero delle eruzioni solari e del surriscaldamento della corona. La prima immagine della EIS è stata ottenuta il 28 ottobre 2006. Il Sole gode di ottima salute ed accetta pure visite a domicilio.

[News] Lucca, non solo anime, manga & games

Dal 28 settembre al 6 ottobre 2007 si svolgerà a Lucca la terza edizione del Lucca Film Festival, organizzato dall’associazione culturale Vi(s)ta Nova, patrocinato e sponsorizzato dalla Provincia e dal Comune di Lucca, dalla Fondazione Banca del Monte di Lucca e dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca. Luogo di incontro tra passato e presente e promotore di opere nuove ed entusiasmanti, di cinema underground e sperimentale, il Festival propone quest’anno uno strepitoso parterre di ospiti, retrospettive e rassegne.

Protagonista del Festival sarà Michael Snow (presente a Lucca), poliedrico artista canadese che sarà omaggiato con un’ampia retrospettiva delle sue opere filmiche. Nell’occasione verrà inaugurata a Lucca un percorso di installazioni multimediali dell’artista organizzata in collaborazione con la Fondazione Raggianti, presso i locali della Fondazione. Snow è un esponente di spicco dell’arte e del cinema underground americano: nato a Toronto nel 1929, è pittore, scultore, film-maker, fotografo, olografo e musicista jazz.

Appuntamento imperdibile del Festival lucchese sarà l’omaggio a Guy Debord, artista unico e assolutamente rivoluzionario, la cui completa retrospettiva sarà introdotta da un dibattito (2 ottobre) che vedrà la presenza di ospiti importanti quali Alice Debord, Enrico Ghezzi, Piero Simondo, Anselm Jappe e Olivier Assayas (quest’ultimo sarà presente anche il primo ottobre per presentare la sua pellicola “L’Eau froide”).

[News] Il ritorno di Daltanious

Secondo quanto comunicato da ColToon tramite i suoi nuovi palinsesti Daltanious torna sui nostri schermi, a ottobre tutti i giorni alle 6.25, 10.30, 15.55, 19.55, 1.10 e 2.55

[News] Torna a Cetraro la ressegna "Corti D'animazione"

Anche quest’anno ritorna a Cetraro la Rassegna Cinematografica Internazionale “IL FIORE D’OGNI DOVE”- Premio Simona Gesmundo Corti d’animazione 2007, ideata e diretta da Matilde Tortora e curata dal Laboratorio Sperimentale G. Losardo, giunta alla sua terza edizione ed in programma il 26 ottobre prossimo presso la Sala Convegni della Colonia S. Benedetto nella cittadina tirrenica. La manifestazione, sin dal suo esordio patrocinata dal Conseil du Cinema, de la Televisione et de la Communication Audiovisuelle dell’Unesco, dalla Presidenza del Consiglio Regionale, dalla Provincia di Cosenza e dal Comune di Cetraro, é organizzata quest’anno in partecipazione con la Giornata Mondiale del Cinema d’Animazione e si avvale dell’importante patrocinio dell’ASIFA - International Animated Film Association. All’interno della Rassegna trovano spazio due sezioni, Cinema e Comunicazione, che ospitano e premiano giornalisti, artisti e registi che si sono distinti nei rispettivi campi. Sono attesi a Cetraro, per il “Cinema” i giovani registi Giovanna Taviani, Antonello Carboni e Fabio Marra con i loro ultimi lavori e Nunziante Valoroso, storico e collezionista di film d’animazione Disney; per la sezione “Comunicazione” verranno premiati la giornalista RAI Carla Monaco e la radio regionale Radio Azzurra. Riconoscimenti speciali verranno attribuiti a Sir Robert Kalman, Presidente della Giuria Internazionale in questa edizione del Premio Simona Gesmundo nonché membro del Comitato Esecutivo dell’UNESCO sezione Cinema, ed a Vincenzo Mollica per la RAI. Il Premio Simona Gesmundo Corti d’Animazione, dedicato alla memoria della giovane studiosa di cinema e di linguaggi multimediali i cui studi innovativi hanno riscosso consensi e trovato applicazioni in Italia e all’estero, costituirà parte integrante della Rassegna, come già accaduto lo scorso anno. In concorso 40 cortometraggi animati sia italiani che provenienti da diversi paesi europei per le due sezioni “Digitale” e “Disegno animato”, selezionati e valutati dalla giuria internazionale già presieduta dal regista d’animazione e autore indipendente Simone Massi, e composta tra gli altri dall’artista ungherese Anna Kiss, dal prof. Luigi di Gianni, regista e docente universitario e dalla stessa Matilde Tortora. Saranno proiettati i migliori 10 lavori in concorso e proclamati i due cortometraggi vincitori. Nella scorsa edizione sono stati premiati per la sezione digitale Rags-Stracci di Massimo Carrier Ragazzi e Assenza di Lucia Belli per la sezione Disegno Animato. Sempre nel 2006 sono stati attribuiti riconoscimenti a Simone Massi e a Mario Oliverio, presidente onorario della Rassegna. Il Laboratorio G. Losardo, presenti le autrici, ha anche presentato il volume Parole d’amore, una raccolta di articoli e saggi sul cinema e sulla letteratura delle docenti universitarie Matilde Tortora e Margherita Ganeri curata da Francesca Villani. La Rassegna Cinematografica Internazionale “IL FIORE D’OGNI DOVE”ed in particolare il Premio Simona Gesmundo Corti d’animazione è un evento unico in Calabria, in quanto la promozione del cinema d’animazione è di solito confinata negli spazi ristretti dei festival specializzati o nelle rassegne per addetti ai lavori, più spesso al norditalia. I profani del genere sono abituati a considerare il cinema d’animazione un genere esclusivamente dedicato all’infanzia, opinione a cui ci hanno abituato la Disney e le case di produzione giapponesi. Più che un genere cinematografico tout court, esso è invece un linguaggio autonomo che si differenzia dal cinema “dal vero” sia per la tecnica, sia per i principi estetici su cui è costruito. Si tratta di storie pensate, sceneggiate e poi “raccontate per immagini” che prendono corpo, oltre che con l’animazione, oggi sempre più spesso digitalizzata, attraverso altri mezzi grafico-espressivi come il fumetto e l’illustrazione. Oggi sono oggi in produzione numerosi progetti italiani, sia per la televisione che per il cinema, ed il pubblico -anche adulto- sta finalmente scoprendo che anche l’animazione può essere cinema di qualità e soprattutto un’arte tra le più aperte alla sperimentazione e terreno fertile per le nuove tecnologie.

[News] Ai nastri di partenza l'edizione 2007 del Romics

Alla sua settima edizione torna l'appuntamento capitolino con ''Romics - festival del fumetto e dell'animazione''. La fortunata manifestazione, in programma dal 4 al 7 ottobre prossimi, ''si sta allargando in parallelo con la crescita del mercato del fumetto e dell'animazione sia in termini numerici che di fasce d'eta''', ha sottolineato Luca Raffaelli, direttore artistico di ''Romics''.

Una kermesse dedicata ad un settore, dunque, non piu' di nicchia e forte di un pubblico intergenerazionale che da quest'anno sara' ospitata negli spazi della Nuova Fiera di Roma, su una superficie di ben 15.000 mq. Rispettando la consueta formula, ''Romics'' ospitera' le piu' importanti aziende del settore in Italia, come case editrici e librerie specializzate ma sara' anche vetrina per proiezioni, incontri, anteprime, premiazioni, convegni ed eventi speciali.

Syd Mead, uno dei padri degli effetti speciali, che ha lavorato insieme a Ridley Scott nella creazione dell'universo fantascientifico del cult movie ''Blade Runner''; Sergio Staino, il noto autore satirico del personaggio ''Bobo''; Regis Loisiel, una delle piu' celebri firme del fumetto francese e Gianfranco Manfredi, il creatore di ''Magico Vento'' saranno i quattro maestri del fumetto che al festival verranno insigniti con il ''Romics D'Oro''. All'incontro con Sergio Staino interverra' anche il cantautore Francesco Guccini.

[News] "Ratatouille" in anteprima a Romics

La settima edizione di Romics-Festival del fumetto e dell'animazione, in programma a Roma dal 4 al 7 ottobre, da quest'anno sarà ospitata negli spazi della Nuova Fiera di Roma, su una superficie di ben 15mila mq. Rispettando la consueta formula, ''Romics'' ospiterà le più importanti aziende del settore in Italia, come case editrici librerie specializzate ma sarà anche vetrina per proiezioni, incontri, anteprime, premiazioni, convegni ed eventi speciali.


Syd Mead, uno dei padri degli effetti speciali, che ha lavorato insieme a Ridley Scott nella creazione dell'universo fantascientifico di Blade Runner; Sergio Staino, il noto autore satirico del personaggio Bobo; Regis Loisiel, una delle più celebri firme del fumetto francese e Gianfranco Manfredi, il creatore di Magico Vento saranno i quattro maestri del fumetto che al festival verranno insigniti con il Romics d'Oro. All'incontro con Sergio Staino interverrà anche il cantautore Francesco Guccini.

Dal 4 al 7 ottobre si terrà il convegno ''L'era delle riviste a fumetti: la storia di una resa invincibile''. Non mancheranno lezioni dedicate alla storia del doppiaggio ed importanti anteprime come Surf's Up, il nuovo lungometraggio della Sony Pictures e Ratatouille, l'ultimo cartone animato della Disney Pixar. Tra i numerosi eventi in programma, il Concorso Romics dei libri a fumetti al quale parteciperanno le maggiori case editrici italiane.
Al doppiaggio sarà inoltre dedicato un Gran Gala che anche quest'anno vedrà la consegna del Premio Romics Dd, destinato ai migliori doppiatori italiani di film, telefilm e cinema d'animazione; nonché del Premio Ferruccio Amendola, assegnato da Rita Savagnone e dalla famiglia del noto attore e doppiatore. Per i più piccoli Romics allestirà anche un'area dedicata con laboratori d'animazione, una sala proiezioni ed un Cosplay Kids, dove i bambini verranno invitati a mascherarsi da personaggi dei fumetti.


Inoltre Romics da quest'anno, ospita Midia-Mercato internazionale dell'immagine animata, dove verrà promosso l'incrocio tra la domanda e l'offerta di tecnologie, di piattaforme distributive e di contenuti digitali animati. Uno spazio dedicato al mercato del fumetto e del cinema d'animazione, che i promotori hanno intenzione di esportare nel 2008 alla Festa del Cinema di Roma, ma anche alle nuove tendenze e produzioni mediorientali.

[News] Goldrake vs Einstein: Quando i supereroi sfidano la fisica

L’idea iniziale risale all’aprile 2005, quando chiesi al designer Gianluca Panebianco (www.panebianco3d.com) di fornirmi il volume geometrico di Goldrake, poiché interessato a stimare l’ipotetica densità della lega con cui è realizzato il robot. Tuttavia ci son voluti circa due anni e mezzo di attesa affinché potessi dare un taglio decisivo al progetto, che segue la via selciata da Lawrence M. Krauss con la sua “Fisica di Star Trek”. In definitiva vuol essere un singolare laboratorio di confronto speculativo sulla veridicità della fisica di alcuni universi anime e manga

Gaetano G. Perlongo nasce a Solingen, in Germania, nel 1970 e vive a Trappeto, in provincia di Palermo. Dopo essersi diplomato in elettronica ha studiato fisica, spaziando, con notevoli risultati, dalla matematica speculativa alla fisica teorica e all'astrofisica. A Tappeto, Perlongo inizia il suo viaggio nel mondo delle parole in poesia. Tra le sue opere più note ricordiamo: "La licantropia del poeta" (2001), "Il calabrone ha smesso di volare" (2002), "Il vuoto mistico della retta" (2003), "Nassiriya - Frammenti di voci dalla galassia terrestre" (2003), "Metessi" (2003), "La Mattanza. Poesie e Canzoni di protesta" (2004), "Le vene aperte della poesia (Appunti per un Seminario)" (2005), "Rincorsa alle ombre" (2006), "Rumore di fondo. Meditazioni sull'Arte" (2006), "Filippo Grillo. La nuova alba della Cucurbita" (2007) e "Sintropia" (2002-2007). Il Centro Divulgazione Arte e Poesia e l'Unione Pionieri della Cultura Europea di Sutri (Viterbo), visti gli alti meriti acquisiti, in riconoscimento alla lodevole attività svolta in favore della cultura, gli conferisce, nel 2002, la nomina a Membro Honoris Causa a vita. Nell’ottobre del 2005 fonda il Centro Studi e Ricerche "Aleph". Ha insegnato presso la Libera Università Popolare "Danilo Dolci" di Partinico (Palermo). Attualmente tiene seminari e corsi di approfondimento di fisica e matematica a studenti liceali ed universitari.

Quando nasce la tua passione per i cartoon?

Appartengo alla Goldrake generation, ho vissuto in pieno il fenomeno sociale del robot di Go Nagai, spartiacque in Europa, tra il vecchio e naftalinico prototipo americano del supereroe ed un mondo più psicologicamente introspettivo, dove il concetto di bene e male e l’accettazione della diversità sono affrontati con eleganza e consistenza pedagogica.

Il Tuo Cartoon Preferito e perché?

I due anime che più hanno saputo rispecchiare la mia indole alimentandone la fantasia sono stati Goldrake e Capitan Harlock di Leiji Matsumoto. Rapito dalla statura psicologica dei due rispettivi protagonisti Actarus e Harlock, apprezzavo in loro non solo la fermezza di chi è chiamato a dei compiti ben precisi, ma anche e soprattutto i tratti, tipicamente rivoluzionari, che li allontanavano dagli altri personaggi: la consapevolezza della loro diversità, la solitudine in cui si perdevano e la malinconia in cui era avvolta la loro anima. Più avanti ho rivisto queste caratteristiche nel Colonnello Aureliano Buendia di “Cent’anni di solitudine”, le avventure e gli amori, i soprusi dei più forti sui più deboli, la pace e la guerra, il progresso delle scoperte ed al contempo la nostalgia per il passato, il tutto intriso da un singolare eremo.

Quando hai pensato di creare il tuo sito e perché è nato?

L’idea iniziale risale all’aprile 2005, quando chiesi al designer Gianluca Panebianco (www.panebianco3d.com) di fornirmi il volume geometrico di Goldrake, poiché interessato a stimare l’ipotetica densità della lega con cui è realizzato il robot. Tuttavia ci son voluti circa due anni e mezzo di attesa affinché potessi dare un taglio decisivo al progetto, che segue la via selciata da Lawrence M. Krauss con la sua “Fisica di Star Trek”. In definitiva vuol essere un singolare laboratorio di confronto speculativo sulla veridicità della fisica di alcuni universi anime e manga

Progetti futuri?

Questa domanda preferisco ancorarla all’evolversi di Goldrake vs Einstein, con l’auspicio di ottenere un contributo tale da permettere una futura trasposizione saggistica del progetto.

www.goldrake.netsons.org

[Fonte: SuperEva]

[Recensione] Prince of tennis - la serie tv

Abbiamo visto in televisione molto spesso anime dedicati a veri sport, dal calcio alla pallavolo, dalle corse al basket.. Ebbene adesso è il turno del tennis!

Tennis no Oujisama meglio conosciuto anche come The Prince of Tennis è un opera realizzata da Konomi Takeshi dedicata a questo sport che spesso è stato molto tralasciato.

È la storia di Echizen Ryoma, un ragazzino che a soli 12 ha vinto milioni di tornei in America anche i cui partecipanti erano ragazzi di 16-17 anni. Dovete sapere che Ryoma non è il classico ragazzino di 12 tranquillo e gentile oppure allegro e vivace, ma è una persona molto fredda a cui piace provocare gli altri con le sue affermazioni quasi sempre poco gentili il che gli causerà spesso non pochi problemi.

Il padre, Nanjirou Echizen (conosciuto ai suoi tempi come il “Samurai della terra dei sakura*” [*fiori di ciliegio] e che si ritirò in giovane età il momento prima di entrare nel Grand Slam) decise di mandare il figlio a studiare in Giappone all’istituto Seishun Gakuen (conosciuto anche come Seigaku), con lo scopo di sviluppare maggiormente le sue doti di tennista. Ma al piccolo Ryoma non interessa moltissimo vincere tornei, il suo solo scopo è quello di sconfiggere il padre che lui considera come la sua meta finale.

Ma tralasciamo questo suo desiderio e passiamo e passiamo ad osservare la sua vita scolastica!

Una volta entrato al Seigaku, Ryoma si iscrive immediatamente al club di tennis e sin dal primo giorno ha dei problemi con dei senpai (ragazzi più grandi che devono essere da supporto ai più piccoli) che vorrebbero provare a spillare dei soldi a lui e altri 3 newby (principianti) come lui. Sarà un altro senpai, Momoshiro Takeshi, a rimproverare gli altri ragazzi e ad aiutare Ryoma.. ma subito dopo chiede lui di fare una partita cheverrà poi sospesa perché in realtà Momoshiro ha una caviglia che gli faceva male. In realtà però Ryoma non sa che quel senpai è uno dei titolari della squadra di tennis.

Successivamente sia l’allenatrice, che il capitano e gli altri titolari si accorgeranno dell’immenso talento che possiede Ryoma e, dopo il piccolo torneo interno fatto dai membri della squadra di tennis per decidere i titolari, ne entrerà a far parte anche lui. Da lì, lui e i suoi compagni, dovranno affrontare una moltitudine di avversari sempre più forti e agguerriti per vincere il torneo di Kantou. La particolarità che caratterizza questo anime è il fatto che non è prettamente incentrato solo sul tennis, ma spesso e volentieri ci sono puntate con gag molto divertenti o incentrate sulla vita dei personaggi.

Passo ad analizzare un po’ meglio i personaggi per farvi capire meglio con chi avrete a che fare se desidererete vedere questa interessante serie.

Echizen Ryoma , come ho già detto precedentemente, è un ragazzino prodigio di 12 con un’enorme abilità nel tennis. ). I suoi soprannomi sono o’chibi (piccolino), Prince of tennis, la sua specialità è giocare i singoli ed è un “all rounder”, alto 151 cm, pesa 50 kg, il suo colore preferito è l’argento e le sue materie preferite sono inglese e chimica e quelle dove va peggio sono Giapponese e la pratica di scienza. Nato il 24 Dicembre a Los Angeles, frequente il primo anno al Seishun Gakuen. Il suo hobby e farsi un bagno con vari Sali da bagno Giapponesi e la frase che adoro ripetere è “mada mada dane” (devi lavorare molto di più, ti devi allenare di più). Adora bere ponta/fanta prima della pratica o degli scontri. È ambidestro ma predilige la mano sinistra. Le sue tecniche speciali sono: Twist Spin Smash, Drive A, Drive B, Cyclone Smash, Super Rising (da Yuuta), Buggy Whip Shot (da Kaidoh), Spot (da Ibu), Deep Impulse (da Shinjou), Cyclon Smash.

Ci saranno altri personaggi che risalteranno molto agli occhi degli spettatori e sono, ovviamente, i titolari (premetto che potrebbero risaltare anche altri personaggi come gli avversari, ma per adesso vi parlerò dei principali).

Momoshiro Takeshi , è un personaggio molto energetico, pieno di ottimismo e passione. Solitamente gentile con chi gli sta simpatico e un po’ meno con chi no. Momoshiro è del 2° anno. È un tipo molto impetuoso e si carica di cose senza pensare. Capita spesso che litighi con le altre persone e probabilmente stenderebbe l’avversario in un battibaleno se non lo si fermasse in tempo. La persona con cui litiga più spesso è Kaidoh, ma gli altri senpai riescono sempre a fermarli in tempo. È comunque un ragazzo che persevera in qualunque situazione. Solitamente Momoshiro osserva l’avversario per trovarne la strategia e annientarla, infatti è il “furfante n°1 del Seigaku”, ma è detto anche “Mr. Passion”. È anche un mangione di prima categoria. I suoi soprannomi sono: Momo, Momo-chan, Mr.Passion, “furfante n°1 del Seigaku”. Gioca bene sia in singolo che in doppio (gli unici che ha fatto sono con Kaidoh, Kikumaru, Kawamura e Inui). Alto 170 cm, pesa 58 kg, nato il 23 luglio, colore preferito rosso. La sua materia preferita è la matematica. I suoi hobby sono ascoltare la musica e giocare ai videogiochi action. La parola che dice più spesso è “DO~N”. Il suo stile è “aggressive baseline” e le sue tecniche speciali sono: Dunk Smash, Jack Knife, Bullet Serve, Super Dunk.

Tezuka Kunimitsu , forte e silenzio, lui non è solo il capitano del Seigaku ma è anche considerato il miglior giocatore del torneo di Kantou. Infatti molti lo soprannominano “Mr. Perfezione”. La sua natura seria e la sua natura seria e le alte aspettative che ha di se stesso è ciò che lo distacca un po’ dagli altri e che lo rende un capo. In alcune cose è uguale a Ryoma, come ad esempio il fatto che avendo questo talento sin dal primo anno, aveva le inimicizie di molti dei senpai più grandi, ma comunque, il precedente capitano, Yamato Yuudai, vide le sue potenzialità e volle che lui diventasse la “forza del Seigaku”. Tezuka infatti è il pilastro principale che rafforza la squadra e la mantiene solida. I soprannomi che gli danno sono: buchou (capitano), Mr. Perfezione, quattrocchi. La sua specialità sono i singoli. Alto 179 cm, pesa 58 kg, nato il 7 ottobre, i suoi colori preferiti sono il verde e il blu. La sua materia preferita è la Storia di tutto il mondo (in Giappone solitamente studiano la storia Giapponese e poi quella di tutto il mondo). È al terzo anno del Seigaku ed è il classe con Kawamura.è ambidestro ma predilige usare la mano sinistra, il suo stile di gioco è “all rounder”. I suoi hobby sono scalare le montagne, fare campeggio e pescare. La frase che dice più spesso è “Yudan Sezu ni Ikou!” (Non abbassare la guardia!), Le sue tecniche speciali sono: Zero-Shiki Drop Shot, Tezuka Zone.

Oishi Syuichiro , è il gentile vice capitano del Seigaku che sacrifica sempre se stesso per fare ciò che è meglio per la squadra. Si preoccupa sempre che gli altri facciano del loro meglio e mai di se stesso e ciò ha fatto si che gli dessero il titolo di “madre del Seigaku”. Oishi ha una grande pazienza, soprattutto con l’irrazionalità di Kikumaru (con cui forma la “Golden Pair” del Seigaku). Solo una persona calma e che capisce bene i giocatori come Oishi poteva diventare il vice capitano del Seigaku. Il suo unico soprannome è appunto “Madre del Seigaku”. È altro 175 cm, pesa 55 kg, è nato il 30 aprile, il suo colore preferito è il bianco e la sua materia preferita è l’inglese. I suoi hobby sono prendersi cura dei suoi pesci (ha un bellissimo acquario nella sua stanza) e nuotare. È al 3° anno del Seigaku ed è anche il capoclasse. Il suo stile è “counter” e la sua specialità è il doppio. Le sue tecniche speciali sono: Moon Volley, Australian Formation (che fa in coppia con Kikumaru).

Fuji Syusuke , è detto anche il genio del Seigaku. È capace di usare tecniche impossibili senza alcuna difficoltà e questo gli fa meritare l’appellativo di “tensai” (genio). Possiede enormi potenziali e il fatto che sorride sempre lo rende molto misterioso. Infatti nasconde una personalità sadica che esce solo in alcuni particolari momenti, cioè quando fan qualcosa ai suoi parenti e ai suoi compagni di squadra, ma solitamente Fuji mantiene sempre la sua personalità calma in modo da non far scoprire all’avversario i suoi punti deboli. I suoi soprannomi sono: tensai, prodigio, sadico. È molto portato per i singoli ma ha anche giocato qualche doppio (con Kikumaru e Kawaura). Alto 167 cm, peso 53 kg, nato il 29 febbraio, colore preferito beige. La sue materia preferita sono gli studi classici. Adora le mele. I suoi hobby sono collezionare Saboden (cactus) e la fotografia. È al 3° anno al Seigaku ed è in classe con Kikumaru e Inui. La frase che dice più spesso è “Boku ni katsu noa, mada hayai yo!” (è troppo presto per te per battermi!). Il suo stile di gioco è “counter”. Le sue tecniche sono: Tsubame Gaeshi (volo della rondine), Higuma Otoshi (colpo dell’orso), Hakugei (balena bianca), Cut Serve, Kagerou Zutsumi.

Kikumaru Eiji , è il ragazzo più allegro e solare del Seigaku. Libero da preoccupazioni e ottimista, vede sempre la parte luminosa delle cose, non si arrende mai neanche nel peggiore dei casi. Il suo vigore e il suo spirito è molte volte di ispirazione per i titolari del Seigaku. Nonostante sia del terzo anno, Eiji è il più infantile dei membri del Seigaku, probebilemte perché è il più giovane di 5 fratelli e sorelle. I suoi soprannomi sono Acrobatico, neko (gatto), Eiji della Golden Pair. Alto 171 cm, pesa 52 kg, nato il 28 novembre, il suo colore preferito è il rosso e la sua materia preferita è la Storia Giapponese. I suoi hobby sono lavare spesso i suoi denti e andare nei negozi di animali. Le sue frasi tipiche sono “Hoi Hoi”; “Nya”; “Zannen munen mataraishu!” (Questa volta ti è andata male, prova la settimana prossima!). La sua specialità è il doppio (ha fatto coppia con Oishi, Momoshiro e Fuji) e il sui stile di gioco è “Serve and Volley”. Le sue tecniche speciali sono: Kikumaru Beam, Acrobatic Play, Australian Formation, Diving Volley, Motion Sight.

Kawamura Takashi , solitamente gentile, Kawamura è in realtà il più focoso del Seigaku. Una volta che prende la racchetta in mano cambia del tutto personalità divenendo vigoroso, pieno di forza e con un modo di parlare molto aggressivo, il che è solitamente contrario alla sua natura. È anche una persona con un grande senso di responsabilità. Quando non fa pratica col tennis, aiuta la famiglia nella gestione del loro sushi-bar. Gli piace molto anche il karate e quando era piccolo infatti ha fatto parte di un club dedicato a questo sport ed è li che ha acquisito la sua attuale forza. Il suo soprannome è Mr. Burning. Alto 180 cm, pesa 65 kg, nato l’8 novembre, il suo colore preferito è l’azzurro e la sua materia preferita è la matematica. Il suo hobby è giocare a Monopoli e affilare i coltelli. È del terzo anno ed è in classe con Tezuka. Le frasi che dice più spesso sono “BURNING”, “GREITTO” (sarebbe great), “HORA HORA LET’S GO!”, “COME ON BABY!”. Bravo sia nel singolo che nel doppio (ha giocato con Momoshiro e Fuji), il suo stile di gioco è “Aggressive baseline”. Le sue tecniche speciali sono: Burning Serve, Burning Shot, Hadoukyuu, Dash Hadoukyuu.

Kaidoh Kaoru , nessuno ha il coraggio di affrontare le proprie debolezze come lui. Si allena costantemente ogni giorno anche dopo le ore di pratica a scuola, sperando di diventare forte e un giorno di superare nuovamente quegli ostacoli. Come Momoshiro, anche lui è un ragazzo perseverante e, per via delle loro similitudini si è creato uno strano rapporto di sincronia e allo stesso entrambi si ritengono due rivali e litigano spesso. Kaidoh appare cattivo e con una cattivo carattere, ma in realtà dentro di se ha un cuore tenero come nessun’altro che nasconde appunto, con questa maschera di brutalità, per non essere considerato uno stupido. Raramente mostra alle persone il suo lato dolce, ma quando vede gli animali non può fare a meno che farlo fuoriuscire, specialmente quando si tratta dei gatti. Infatti adoro in particolar modo il gatto di Ryoma, Karupin. Ha uno strano vizio che è quello di fare un verso simile a quello di un serpente. Per questo infatti gli è stato dato l’appellativo (da Momoshiro) di mamushi (vipera). è altro 173 cm, pesa 57 kg, è nato l’11 maggio, il suo colore preferito è il blu e la sua materia preferita è l’inglese. È al 2° anno al Seigaku, i suoi hobby sono fare jogging e collezionare bandane. La frase che dsce più spesso è “Fshhhh” (come il verso di un serpente). È bravo a giocare sia nei singoli che nei doppi (ha giocato con Momoshiro e Inui) e il suo stile di gioco è “counter”. Le sue tecniche speciali sono: Snake, Boomerang Snake, Hadoukyuu Boomerang Snake.

Inui Sadaharu , è il data-man del Seigaku (e anche il manager). Inui non si bsa mai sul suo istinto, ma solo sui suoi dati e ai suoi calcoli per giocare a tennis. Calmo e calcolatore, lui crede nell’uso dei dati per creare una vittoria. Ha anche una pessima abitudine.. quella di creare degli stani succhi chiamati “Inui vegetable juice” dal contenuto ignoto e dal sapore orrendo (personalmente credo siano in grado di uccidere anche una persona! Nd. Nekoi) che solo lui stesso e Fuji sono in grado di bere senza problemi. Inui è sempre freddo e distaccato, lo si vedrà raramente bruciare di passione, infatti quando i suoi dati e calcoli non funzionano, il suo carattere muta e gioca completamente d’istinto. Se lo vedeste pensereste che sia posseduto da Kawamura. Il suo soprannome è Data-man. E’ alto 184 cm, pesa 62 kg, è nato il 3 giugno, il suo colore preferito è il nero e la sua materia preferita è fisica. È al 3° anno al Seigaku ed è in classe con Fuji e Kikumaru e i suoi hobby sono fare i suoi strani succhi e riflettere la luce. La frase che dice più spesso è “Ii data, ho bisogni di collezionare più dati!” È bravo sia nei singoli che nei doppi (ha giocato con Kaidoh e Momoshiro) e il suo stile di gioco è “serve and volley”. Le sue tecniche speciali sono: Data Tennis, High Speed Serve.

Apparentemente sembra un po’ noioso, ma vi posso assicurare che in realtà è pieno di momenti comici. Molti l’han soprannominato “l’Holly e Benji del tennis” per via dei particolari effetti che prende la pallina e delle strane auree che a volte appaiono attorno ai personaggi. Disegnato egregiamente, le proporzioni sono ben fatte e anche i colori sono utilizzati in modo adeguato. Ovviamente come accade in molti anime, inizialmente il tratto lascia a desiderare, ma andando avanti prende uno stile molto bello (però avverto anche che come spesso capita in altri anime, ci saranno puntate disegnate meglio e altre no). Il character design è ben fatto e il carattere che possiede ogni personaggio è differente l’uno dall’altro.

La particolarità che ha caratterizzato spesso questo anime sono le puntate super deformed che sono davvero molto comiche e i personaggi in quella versione sono davvero adorabili.

Non crediate che sia noioso o che sia poco seguito, al contrario quest’anime particolare è seguito da migliaia di fans in tutto il mondo è ha avuto vendite colossali, fra gadget vari, dvd, peluche e via dicendo.

È prettamente un anime improntato per un pubblico femminile in quanto ci sono si le ragazze, ma si vedono pochissimo in quanto è un anime che parla di tennis maschile e il più delle volte i personaggi sono molto belli.

L’anime di Prince of Tennis è composto da ben 178 puntate e in più, dato che l’anime è stato terminato fortemente per il fatto che l’autore era in ritardo con il disegno del manga rispetto all’anime, per accontentare i fans, sono stati creati anche un movie (a mio parere molto bello! Nd Nekoi) e verrà prodotta adesso una serie di 7 OAV con la seconda parte del fumetto, il primo OAV è già uscito il 24 Marzo in Giappone, probabilmente gli autori hanno fatto sperare che dopo questa serie di OAV forse ci sarà la possibilità di una serie successiva in quanto i 7 OAV non bastano per mostrare tutti gli eventi che accadono nel fumetto. Sono stati creati addirittura creati 4 musical dei Musical ispirati a questa serie.

La mediaset ha annunciato di averne comprato la serie, il che non fa ben sperare in quanto doppiaggio e adattamento, ma comunque sarà una conquista per noi italiani, in quanto il Principe del Tennis è già sbarcato in tutti i continenti e sta avendo un enorme successo.

Consiglio quindi agli amanti di tennis e alle amanti dei bishonen di non perdere questo interessante anime creato da Konomi sensei, perché se anche non siete interessati al tennis, le risate, vedendolo, non mancheranno.

A cura di Gabriella Sinopoli

mercoledì, settembre 26, 2007

[News] Jessica Biel sarà il nuovo volto di Wonder Woman

Fino a qualche giorno fa non era chiaro se Justice League of America, basato sull'omonima serie a fumetti DC Comics e prodotto dalla Warner, sarebbe stato o meno un film dal vero. Si è ora saputo che Jessica Biel (The Illusionist) potrebbe nel film interpretare Wonder Woman, che insieme a Batman, Superman, Flash e Aquaman combatte il crimine in questo spin-off. Questo prova che il film, diretto da George Miller, sarà in live-action, anche se rimane confermata l'assenza di Christian Bale (Batman) e Brandon Routh (Superman). Rimane da chiarire se lo sblocco di questo progetto porterà anche ad un risveglio del sopito film dedicato interamente a Wonder Woman, prodotto da Joel Silver, ed in attesa di adozione dopo l'abbandono di Joss Whedon (“Buffy”). Jessica Biel è al momento impegnata nelle riprese di Powder Blue, al fianco di Forest Whitaker.

[News] Incidente mortale sul set di The Dark Knight

Incidente mortale sul set di The Dark Knight di Christopher Nolan. Un addetto agli effetti speciali conduceva la Batmobile (nella foto) su un circuito automobilistico quando, per cause ancora non precisate, è andato a sbattere contro un albero morendo sul colpo. L’uomo era sposato e padre di due figli. Sono attualmente in corso indagini sull’incidente, al quale non ha assistito nessuno degli attori del film.

[News] Lucas parla delle serie di Star Wars

George Lucas, intervistato da TV Guide, ha parlato delle due serie tv di Star Wars: quella girata dal vivo e quella in animazione 3D. E c'è una notizia: non vedremo Jedi nella serie girata dal vivo...

Dopo mesi di silenzio George Lucas parla delle serie di Guerre Stellari che vedremo in televisione: quella in CGI e quella con personaggi dal vivo. Ecco la traduzione di quanto riportato da ComingSoon.net dell'intervista su TV Guide:
george lucasTV Guide: Ci può parlare del progetto animato?
Lucas: Essenzialmente è Star Wars ambientato tra Episodio 2 (l'Attacco dei Cloni) e Episodio 3 (La rivincita dei Sith), lo stesso tipo di azione. Sfortunatamente non ci troviamo nell'ambito dell'animazione tradizionale: non è né adulta, né humor né scherzosa. E' tuttavia una specie di via di mezzo, come Star Wars. C'è molta battaglia, stiamo parlando delle Guerre dei Cloni. Una specie di serie animata PG-13, non certo per bambini, che è qualcosa di mai fatto sinora e non c'entra con nessuno dei parametri a cui siamo abituati attualmente a pensare quando ci vengono proposte delle serie in animazione in TV. E' tutto molto diverso ed eccitante. Ha un aspetto molto sofisticato, come i film. Stiamo ancora cercando di capire come trasmettere in TV questo prodotto.

TV Guide: E cosa ci può dire della serie TV in live action?
Lucas: Ci stiamo lavorando. Inizieremo a scriverla tra un mese, lavoreremo agli script.

TV Guide: E come si relazionerà questa serie dal vivo con la serie animata Clone Wars e i film?
Lucas: Beh, Clone Wars ha tutti i personaggi: Yoda, Anakin, Obi Wan e l'Imperatore - quindi sarà molto legato ai film. La serie dal vivo invece non c'entrerà nulla. Si tratterà sempre dell'Universo Star Wars, ma i protagonisti saranno presi dai personaggi minori della saga, e seguiremo le loro storie. E' ambientato tra Episodio 3 e Episodio 4, quando l'Impero prende potere. E' come in Episodio 4, quando tutti parlano dell'Imperatore e di Darth Vader, ma lo spettatore non li vede mai. Nella serie ci sarà l'esercito dell'Impero, ma non ci saranno Jedi. E' diverso, ma è anche eccitante perché esploreremo lati dell'universo che non abbiamo mai conosciuto.

[News] Indiscrezioni della Warner Bros sul prossimo film della Justice League of America

La Warner Bros è seriamente intenzionata a portare nei cinema nel 2009 Justice League of America, la serie a fumetti della DC Comics in cui vari supereroi, tra i quali Superman, Batman, Wonder Woman e Flash, lavorano insieme contro il male. La regia potrebbe essere affidata al George Miller di Happy Feet, ma non è ancora chiaro se il film sarà in animazione o ripreso dal vero con aggiunta di effetti digitali. Christopher Nolan, regista del prossimo The Dark Knight, preferirebbe infatti che la Warner posticipasse il film al termine dei suoi progetti dedicati all'uomo-pipistrello. Pare inoltre che sia Christian Bale (Batman) sia Brandon Routh (Superman) non vogliano partecipare a Justice League of America. La cosa potrebbe costringere la Warner Bros ad indirizzare il copione già scritto di Kieran e Michele Mulroney
sulla tecnica d'animazione tout court.

[Recensione] Blood the last vampire

Il Vampiro, non c’è che dire, è forse il mostro classico che amiamo di più. Per quanto siano passati più di 100 anni (l’anno prossimo sarà il 110 anniversario) dal uscita del romanzo di Bram Stoker: Dracula.

Quello del morto vivente che esce dalla tomba per bere il sangue dei vivi lo si può considerare il mito più vecchio di tutti, forse vecchio come la civiltà. La gente continua ad amarli. Ma dopo tutto i vampiri sono dei mostri versatili, puoi trovarli nelle saghe fantasy, o nella Londra vittoriana, o nelle oscure e gotiche città moderne, o fra i grattacieli delle megalopoli alla Blade Runner.

Il progetto di Blood the last vampire (2002) nasce da un’idea di Mamoru Oshii, regista di Ghost in the shell e del più recente Avalon (film live da cui è stato tratto Matrix). Blood comprende: un manga di Benkyo Tamaoki, un film di 45 minuti realizzato dalla Production I.G. (Ghost in the Shell e le sequenze animate di Kill Bill), 3 romanzi il primo scritto dallo stesso Oshii, (speriamo di poterli leggerli un giorno in italiano) e un videogioco sviluppato per PlayStation 2.

La storia nel film inizia su una metropolitana giapponese, alla fine degli anni 60. Dove una ragazza uccide faccendo a pezzi con una katana un ignaro passeggero, almeno così sembra, ma successivamente si scoprirà che era un chirottero, una sorta di vampiro mutante. L’azione poi si sposta in una base militare americana sul territori giapponese, una delle tante in quegli anni post-seconda guerra mondiale. Saya, la ragazza della metropolitana, è stata mandata come studentessa nella scuola della base per investigare su degli strani suicidi. Nella base intanto fervono i preparativi per la festa di Halloween. Ben presto Saya dovrà affrontare tre chirotteri e difendere una ignara infermiera e ad aiutarla ci saranno David e Luis che sembrano essere due agenti segreti americani.

Il film risulta essere un pò breve anche se l’azione è veramente notevole. Le atmosfere sono surreali e l’effetto è rafforzato dal fatto che pur essendo in Giappone si festeggi una tipica festa anglosassone come Halloween, con gente in maschera, in una scena si vede un giovane vestito dal classico Dracula della Hammer, o anche il sentire le musiche tipicamente Jazz di quelli anni.

Alla fine del film sembra che Saya sia molto vecchia, si vede una fotografia della sua famiglia con la data 1892. Ma chi è veramente Saya?

Il personaggio di Saya, è il vero centro della storia, il suo atteggiamento, il suo essere di poche parole, la sua mancanza d’emozioni, ma anche il fatto di non riuscire bene a capire cosa sia in realtà; la fanno somigliare ad altre due creature della Production I.G. ossia Il Maggiore Motoko Kusanagi (Ghost in the shell) e O-Ren Ishii d’adolescente nella parte animata del film di Kill Bill di Quentin Tarantino.

Ma Saya, soprattutto nella foto della sua famiglia, sembra richiamare anche un altro personaggio, questa volta letterario: la Carmilla di Joseph Sheridan Le Fanu.

Da notare che David ricorda sia psicologicamente che visivamente ricordi Batou di GITS.

Nel film particolare attenzione viene data ai combattimenti, veramente molto splater con sangue a litri e arti tagliati che volano via. Particolari sono le creature che appaiono, infatti, i chirotteri, sembrano ispirati alla versione pipistrello del Dracula di Coppola 1992.

Questo film è il primo prodotto cinematografico in animazione totalmente fatto al computer, fino a Blood si era sempre usata una tecnica mista d’animazione tradizione e di CG; a tal proposito James Cameron regista di Terminetor, Aliens e Titanic, non che creatore della serie di Dark Angel da sempre aperto alle novità tecnologiche cinematografiche (come il digitale e i-max) parlando di questo film dirà: “Il mondo dovrà considerare questo film come il nuovo standard dell’animazione in digitale”

Per quanto riguarda la versione italiana della Panini, risulta essere un’ottima edizione, il video in 16/9 è molto buono e anche l’audio è notevole, con due tracce italiane una in Dolby Digital 2.0 ed una in Dolby 5.1 ed ovviamente quella originale anch’essa in Dolby 5.1. Tra gli extra il trailer e un making of di 21 minuti, molto utile per capire un’opera cosi complessa e raccontata con tanti mezzi differenti. Il doppiaggio e l’adattamento sono abbastanza buoni, la voce di Saya può sembrare fin troppo matura per l’aspetto della ragazza, ma c’è da ricordarsi che abbiamo a che fare con un essere in non-vita da chi sa quanto.

Insieme al dvd, in un apposito box speciale, viene venduto anche il relativo manga. Questo è ambientato posteriormente al film, il fumetto si svolge ben 36 anni dopo i fatti della base militare. Saya è sempre a caccia dei chirotteri e il suo aspetto non è cambiato. Ma questa nuova missione da svolgere a Yokoyama nasconde delle insidie inaspettate, la verità sulle vere origini di Saya e sulle sue prede, su Maya sua sorella maggiore e sul rapporto dell’ultima originale e degli esseri umani da cui prendere gli ordini.

Il manga di Benkyo Tamaoki è un buono prodotto il suo tratto esenziale e dark è molto funzionale alla storia; ed è proprio questa la parte più importante di questo fumetto, che da un Horror di vampiri con azione si trasforma in quasi una storia di fantascienza, che a tratti ricorda un pò Blade Runner. Nel fumetto il personaggio di Maya, nemica della protagonista, è l’unica a sapere la verità sulle sue origini, sembra richiamare molto la vampira di Le Fanu, soprattutto per i suoi gusti sessuali alternativi. Il manga ha un finale molto aperto e c’è d’aspettarsi qualche nuova apparizione di Saya. Infatti con la fine del 2005 la I.G ha iniziato una serie tv, Blood+, di 51 episodi che si svolgono tra il passato, dopo il film durante la guerra del Vietnam, e il presente con una Saya priva di memoria. Tra non molto dovrebbero anche iniziare tre nuove serie di manga, un nuovo videogioco, sempre per PlayStation 2 e per PlayStation Portable e forse un nuovo film per il grande schermo.

A cura di Filippo Caracciolo

martedì, settembre 25, 2007

[News] Le serie TV di ottobre 2007 sui canali Sky

(Dal Blog di AntonioGenna )-Sky Vivo (Canale 109) Prosegue il martedì sera dedicato alla fiction della rete: alle 21.10 va in onda la serie statunitense Monarch Cove con Virginia Williams e Kieren Hutchison, e alle 22.05 la serie inglese inglese Hotel Babylon con Max Beesley e Tamzin Outhwaite (le due serie sono in replica, invertite in orario, la domenica dalle 21.00). Nel corso della giornata proseguono le repliche della serie spagnola Paso adelante, dal lunedì al venerdì alle 14.00 e 18.50.

Fox (Canale 110; in versione +1 sul canale 143) FoxAttesissima novità di ottobre l’arrivo in anteprima italiana della terza stagione inedita della serie Lost, stagione 3Lost con Matthew Fox e il fresco di Emmy Terry O’Quinn, che andrà in onda dal 1° ottobre ogni lunedì alle ore 21.00 con un doppio episodio settimanale (replicato il venerdì successivo alle 23.10, il sabato alle 24.00 e la domenica alle 22.40). Altra novità del mese in merito alle repliche: parte infatti la seconda stagione della serie Veronica Mars con Kristen Bell, in onda dal 16 ottobre ogni martedì alle 21.00 con due episodi. Prosegue anche ad ottobre il sabato SciFox: alle ore 21.00 la decima ed ultima stagione di Stargate SG-1 con Ben Browder, ed alle 21.50 la terza stagione inedita di Stargate Atlantis con Joe Flanigan. Ogni domenica alle 21.00 continua inoltre con un doppio episodio la quinta stagione ancora inedita in Italia del telefilm West Wing - Tutti gli uomini del Presidente con Martin Sheen. Tra le repliche di prima serata, il mercoledì (tranne il 31 ottobre) è riservato agli amanti delle sit-com con le repliche della seconda stagione di Due uomini e mezzo con Charlie Sheen e della quinta stagione di Scrubs con Zach Braff; il giovedì sera è dedicato all’animazione, con due episodi della stagione 13 (mai passata finora su Fox) della serie animata I Simpson e due episodi della prima stagione de I Griffin; il venerdì sera prosegue la prima stagione di 24 con Kiefer Sutherland. Durante la giornata, tra l’altro, vanno in onda le repliche delle stagioni 3-4 di Streghe e della stagione 1 di The O.C. Martedì 31 ottobre speciale Halloween dalle 18.15 alle 23.10, con un episodio di Angel (”Lo spirito della festa”), uno di Streghe (”La notte delle Halliwell”) e sette episodi “La paura fa novanta” de I Simpson.

Fox Life
(Canale 111; in versione +1 sul canale 144) Fox LifeNessuna novità di rilievo ad ottobre: da segnalare soltanto l’arrivo in replica, dal 6 ottobre ogni sabato alle ore 21.00 con un doppio episodio, della quinta ed ultima stagione della serie legale cult Ally McBeal con Calista Flockart, e dall’8 ottobre, ogni lunedì alle 21.00 con due episodi, della seconda stagione della serie poliziesca Cold Case - Delitti irrisolti con Kathryn Morris. Tra le prime visioni, continua la sesta ed ultima stagione della serie Crossing Jordan con Jill Hennessy, in onda fino al 31 ottobre ogni mercoledì alle 21.00 con due episodi settimanali. Rimane da segnalare che ogni domenica alle 21.00 con un doppio episodio proseguono le repliche della seconda stagione della serie poliziesca Medium con Patricia Arquette. Nel corso della giornata continuano le repliche di Una mamma per amica, E.R. - Medici in prima linea e della sit-com Will & Grace.



Fox Crime (Canale 112; in versione +1 sul canale 145)Fox Crime
NovitàDexter del mese l’arrivo in prima visione della prima stagione dell’originale serie poliziesca Dexter con Michael C. Hall, che ci accompagnerà dall’11 ottobre ogni giovedì alle 22.50 con un episodio settimanale.
Sempre il giovedì, prosegue fino al 24 ottobre alle ore 21.00 la trasmissione della settima stagione inedita di C.S.I.: Scena del crimine con William L. Petersen, di cui va in onda un doppio episodio settimanale.
Ogni domenica alle 20.05 arrivano gli episodi inediti della francese Il commissario Maigret con Bruno Cremer.
Nel daytime arrivano i film TV anni 1980/90 della serie Perry Mason con Raymond Burr e Barbara Hale: appuntamento dal 15 ottobre dal lunedì al venerdì alle 16.25 (replica alle 09.20).
Tra le repliche di prima serata: ogni lunedì alle 21.00 la terza stagione di NCIS - Unità anticrimine con Mark Harmon, ogni martedì alle 21.00 la quarta stagione di C.S.I.: Miami con David Caruso, ogni mercoledì alle 21.00 la seconda stagione di C.S.I.: NY con Gary Sinise, ogni venerdì alle 21.00 l’ottava stagione di Law & Order: Unità speciale con Christopher Meloni.
Tra le serie classiche del canale, dal lunedì al venerdì alle 06.30 continuano le stagioni 4-5 di Quincy con Jack Klugman, alle 07.25 le stagioni 8 e 1 de La signora in giallo con Angela Lansbury, alle 08.20 la serie tedesca L’ispettore Derrick con Horst Tappert.


FX (Canale 113)FX
Prosegue ogni giovedì alle 21.00 con un doppio episodio l’ottava stagione della serie poliziesca cult NYPD - New York Police Department con Dennis Franz e James McDaniel.
Dal 4 ottobre ogni giovedì alle 00.20 torna in replica la serie poliziesca Wanted con Gary Cole.
Nel corso della giornata proseguono le repliche di alcune serie cult come Walker, Texas Ranger, A-Team e Mr. Bean, a cui dal 5 ottobre si aggiunge la poliziesca Le strade di San Francisco con Karl Malden e Michael Douglas.

Comedy Central (Canale 115)Comedy Central
Prosegue ogni sabato alle 21.30 con un doppio episodio la seconda stagione inedita della sit-com Tutti odiano Chris con Tyler Williams. Si conclude invece martedì 9 ottobre alle 17.30 la prima breve stagione della sit-com inedita Le regole dell’amore con Oliver Hudson.
Continuano ogni martedì in prima serata gli episodi in replica di South Park, ed ogni venerdì alle 21.30 con un doppio episodio gli episodi della serie cult Sex and the City con Sarah Jessica Parker.
Nel corso della giornata continuano gli appuntamenti in replica con le sit-com del canale, tra cui Mork & Mindy, Pappa e ciccia, Casa Keaton, Cin Cin, La strana coppia e Tutti amano Raymond.
Proseguono anche ad ottobre le maratone domenicali del canale, ogni domenica dalle ore 24.00 in poi: il 7 ottobre tutta la terza stagione della serie animata Drawn Together, il 14 ottobre la sit-com Cheers con gli episodi che raccontano la tormentata vita coniugale dello psicologo Frasier Crane, il 21 ottobre speciale con alcuni episodi della sit-com cult Get Smart, ed il 28 ottobre una notte con gli episodi di Halloween della serie animata South Park.

Sky ShowSky Show (Canale 118)
Gradito ritorno del mese la storica serie Batman con Adam West e Burt Ward, in onda dal 1° ottobre dal lunedì al venerdì alle 15.00 e alle 19.00 e anche nel week-end. Dal 29 ottobre arriva invece la cult La famiglia Addams con John Astin e Carolyn Jones, in onda dal lunedì al venerdì alle 15.30 e 20.30.
Dal 18 ottobre arriva la nuova serie inglese Birra e patatine con Sheridan Smith e Will Mellor, un po’ una versione anglosassone di Friends che andrà in onda ogni giovedì alle 21.00 con un doppio episodio.
Prosegue ogni lunedì dalle 21.00 l’abbinata della serie inglese Black Books con Dylan Moran e del comedy-drama inglese Bonkers con Liza Tarbuck.
Tra le altre serie in replica di prima serata, ogni martedì alle 21.00 la serie inglese Green Wing con Tamsin Greig.
Nel corso della giornata prosegue la sit-com Tre cuori in affitto e la serie comica francese H. Tutti i giorni alle 13.30 continua il programma di sketch comici australiano Skithouse.

RaiSat Premium (Canale 122)
RaiSat PremiumGiornata ricca di repliche di telefilm: alle 08.00 e alle 15.00 Saranno famosi con Debbie Allen (stagioni 2-3), alle 09.00 e alle 16.00 Cuore e batticuore con Robert Wagner (stagione 1), alle 10.00 e alle 14.00 Dallas con Larry Hagman (stagioni 5-6), alle 11.00 e 19.00 la tedesca Il commissario Rex.

Fantasy (Canale 132)
FantasyFino al 13 ottobre ogni sabato alle 17.45 prosegue la miniserie in sei episodi “Josh Kirby” (1995/96) con Corbin Allred.
Per chi volesse rivedere in un solo week-end la violenta serie giapponese MPD Psycho, potrà farlo sabato 20 e domenica 21 ottobre a partire dalle 22.00.
Nel corso della giornata proseguono le serie in replica del canale: F/X, Highlander, Ai confini della realtà anni ‘80, Relic Hunter, La regina di spade, Road to Justice - Il giustiziere, Star Trek Enterprise, L’uomo di Atlantide, Starman, Star Trek - The Next Generation, Adventure Inc., Sheena, Squadra omicidi e Venerdì 13.
AXN (Canale 134)

AXNDue importanti novità in prima visione ad ottobre: Sleeper Celldal 2 ottobre ogni martedì alle 22.00 arriva la nuova serie thriller in 18 episodi Sleeper Cell con Michael Ealy e Oded Fehr, mentre dal 12 ottobre ogni venerdì alle 22.00 debutta la prima stagione della nuova serie soprannaturale Lifetime Blood Ties con Christina Cox e Dylan Neal.
Per gli appassionati di poliziesco, arriva per la prima volta in replica la quinta stagione di The Shield con Michael Chiklis, dal 3 ottobre ogni mercoledì alle 22.50. Nella stessa data, ogni mercoledì alle 23.45 ritorna in replica la prima stagione della poliziesca The Closer con Kyra Sedgwick.
Prosegue intanto ogni mercoledì alle 22.00 (replica il sabato e la domenica alle 21.10) la quinta stagione della serie Third Watch - Squadra emergenza con Michael Beach.
Per gli amanti di fantascienza, la serata del venerdì è dedicata alle serie più importanti in onda sul canale: dalle 22.55 in poi Mutant X, Andromeda e Outer Limits.
Nella fascia 21.10 - 22.00, fino al 10 ottobre prosegue dal lunedì al venerdì in replica la stagione 4 della poliziesca The Shield, e dall’11 ottobre torna la legale Michael Hayes con David Caruso.
Nel corso della giornata continuano le repliche di Kung Fu: la leggenda continua, Squadra Med - Il coraggio delle donne, Missione Impossibile, MacGyver, Andromeda, Hercules, Starsky & Hutch, Fastlane, Third Watch - Squadra emergenza e I viaggiatori, a cui sabato e domenica si aggiunge Quantum Leap - In viaggio nel tempo.

Hallmark Channel (Canale 136)
Hallmark ChannelProsegue in prima visione la serie medica inglese Doc Martin con Martin Clunes, in onda ogni domenica (in replica il venerdì) alle 21.00 con gli episodi della prima e (dal 21 ottobre) della seconda stagione. A seguire, ogni domenica (in replica il venerdì) alle 22.00 prosegue la serie inglese di spionaggio Spooks con Matthew Macfadyen.
Proseguono le serie in replica in prima serata: fino al 22 ottobre ogni lunedì alle 21.00 la poliziesca L.A. Dragnet, sostituita dal 22 ottobre dalla poliziesca L’ispettore Morse; il martedì alle 21.00 dal 9 ottobre la serie poliziesca inglese Dalziel and Pascoe con Warren Clarke, il mercoledì e giovedì alle 21.00 l’inglese Prime suspect con Helen Mirren. In seconda serata, dal lunedì al giovedì alle 23.00, spazio alle repliche dell’inglese Waking the Dead, mentre il venerdì alle 23.00 va in onda Intelligence. Dal 25 ottobre, dal lunedì al giovedì alle 23.00, torna in replica la serie inglese Ghost Squad con Elaine Cassidy.
Dal martedì al venerdì alle 24.00 spazio invece al poliziesco con un doppio episodio delle stagioni 4-5 della serie Miami Vice - Squadra antidroga con Don Johnson.
Nel corso della giornata, dalle 11.30 e dalle 18.00 in poi, proseguono tutti i giorni le serie Da un giorno all’altro (stagioni 3-4), Le sorelle McLeod (stagioni 5-6, in attesa della settima stagione inedita in onda da ottobre con un nuovo doppiaggio italiano), Giudice Amy (stagione 5) e Poirot.

Jimmy (Canale 140)
JimmyNovità del mese l’arrivo dei sei episodi che compongono la prima stagione della nuova serie inglese Jekyll con James Nesbitt, Jekyllconcepita un po’ come un seguito del classico romanzo di Robert Louis Stevenson: la serie va in onda dal 24 ottobre ogni mercoledì alle 21.00.
Per chi non avesse mai avuto modo di vederla nelle ultime due estati su Canale 5, dal 12 ottobre ogni venerdì alle 21.00 con due episodi settimanali arriva la serie in 22 episodi Invasion con William Fichtner.
Proseguono gli appuntamenti di prima serata del canale: ogni lunedì dalle 21.00 in poi la versione integrale e ridoppiata della serie di fantascienza Babylon 5 e la prima stagione inedita della serie inglese Torchwood; ogni mercoledì alle 21.00 (fino al 17 ottobre) la terza stagione inedita dell’inglese Shameless; ogni giovedì dalle 21.00 la quarta stagione inedita della serie The L Word e la quinta stagione inedite della versione USA di Queer as Folk.
Dal 24 ottobre, ogni mercoledì alle 22.00 torna in replica la serie inglese in 6 episodi Afterlife con Lesley Sharp.
Nel corso della giornata proseguono le repliche delle serie The District (stagione 4, fino all’8 ottobre), Star Trek Voyager (stagioni 2-3), Le avventure di Brisco County Jr. (fino al 17 ottobre) e Carnivale, e delle sit-com Una famiglia del terzo tipo (stagioni 4-5-6, con doppi episodi) e Frasier (stagioni 4-5). Dal 9 ottobre torna in replica nel corso della giornata la serie canadese ReGenesis con Peter Outerbridge, dal 15 ottobre riparte in replica la serie Farscape con Ben Browder, e dal 18 ottobre nel daytime arrivano le repliche della serie Code Name: Eternity con Cameron Bancroft e Ingrid Kavelaars.
Ogni domenica alle 20.05 continua in replica la serie Spazio: 1999, ed ogni lunedì alle 22.45 prosegue Star Trek Enterprise con la seconda stagione. Il sabato alle 23.45 prosegue la serie di sketch statunitensi Blue Collar TV.

Cult (Canale 142)
CULTProsegue il doppio appuntamento serale del martedì con la saga I Soprano con James Gandolfini (seconda stagione, ogni martedì alle 21.00 - replica alle 23.00) e con la serie sulla famiglia titolare di un’agenzia di pompe funebri Six Feet Under con Peter Krause (seconda stagione, ogni martedì alle 22.00 - replica alle 24.00).

Next HD (Canale 150) Next HDProsegue ogni giovedì alle 21.45 in versione ad alta definizione la serie fantascientifica in 13 episodi Threshold con Carla Gugino.