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giovedì, luglio 12, 2007

[News] L'Homer che salvò il mondo

Per il suo debutto al cinema Homer Simpson fa le cose in grande e deve salvare il mondo da una catastrofe. Ma a mettere in moto il disastro è stato proprio lui. Dopo vent'anni di carriera tv, il cartoon più famoso dell'era digitale diventa un film che sta per uscire in America. In Italia arriverà il 14 settembre ma domenica il Giffoni Film Festival ne presenterà in anteprima una parte.

Riusciranno i Simpson a superare la prova del grande schermo e a divertirci come già fanno da vent'anni sul piccolo schermo? Lo sapremo solo tra qualche mese........

[Recemsione] Il castello errante di Howl

Nel cinema, alle opere dei grandi maestri, viene riservato un trattamento particolare. Questo trattamento consiste nel riferirsi ai loro film numerandoli, dato che generalmente, le creazioni di questi autori poco prolifici, mostrano una vera evoluzione nel percorso artistico degli stessi. Diamo quindi il benvenuto al nono lungometraggio di Hayao Miyazaki, Il castello errante di Howl. Pur essendo arrivato solo ora nelle sale Italiane, il film, della lunghezza di 2 ore, è stato curiosamente presentato in anteprima mondiale proprio in Italia, durante la Mostra cinematografica di Venezia del 2004. Adattato da un romanzo della scrittrice inglese Diana Wynne Jones, la pellicola, prodotta dall'ormai mitico Studio Ghibli che egli stesso ha co-fondato 22 anni fa, vede il ritorno di Miyazaki sia alla regia che alla sceneggiatura. L'autrice non ha partecipato direttamente alla realizzazione del film, in parte diverso dal libro, ma si è detta molto soddisfatta del risultato. Le musiche, come consuetudine, sono state affidate al fedele compagno Joe Hisashi.

Il film è ambientato in un scenario che assomiglia molto alla "Belle Époque" dei grandi stati Europei a cavallo del secolo, con atmosfere e tematiche che ricordano quelle dei romanzi di Jules Verne. Con la differenza che qui tecnologia e vita quotidiana convivono e si intrecciano con la magia. La protagonista, come nella maggior parte dei suoi lungometraggi, è una ragazza. Sophie, diciotto anni, conduce una vita piuttosto monotona e grigia, lavorando, anche più del necessario, nel negozio di cappelli di famiglia, che ora gestisce da sola. La bellezza e la vita spensierata di madre e sorella, in realtà frivole ed egocentriche, le fanno credere di essere lei la diversa, quella "sbagliata". Un giorno però, durante una camminata in città, la strada del famoso e affascinante mago Howl e quella della ragazza si intrecciano, imprimendo una svolta alla sua vita. Quell'incontro infatti la rende il bersaglio di una maledizione da parte della perfida Strega delle lande, che gelosa, equivocando il rapporto dei due, la fa invecchiare fino a renderla una vecchietta, imponendole anche di non poter parlare dell'accaduto. La nostra beniamina decide allora di scappare di casa, intraprendendo un viaggio alla ricerca di Howl, nella speranza di porre fine alla nefasta magia, facendo così esperienza diretta di cosa voglia dire, al lato pratico, la vecchiaia. Una cosa curiosa appare però abbastanza chiara, il cambiamento ha portato una nuova luce nel suo sguardo, che ora appare assai più vivo di quello precedente. Questo l'incipit della storia, corrispondente ai soli primi 10 minuti. Non mancheranno ovviamente anche gli incantevoli personaggi di contorno a cui il maestro ci ha abituato, il demone del fuoco e il vecchio cane (che ricorda un po’ Mutley di Hanna&Barbera) su tutti, a cui dovremo alcune tra le scene più divertenti del film.

Menzione negativa, nella versione italiana dell'anime, ai grossi e gialli sottotitoli che traducono la canzone finale in contemporanea al già concitato finale. Si sarebbe perfettamente potuto ritardarli sui titoli di coda, rendendo così più godibile sia il finale che gli stessi sottotitoli… Come al solito gli importatori riescono sempre a rovinare le opere d’arte che distribuiscono e cosa ancor più scandalosa è che sembrano accanirsi contro Miyazaki.

Difficile giudicare un’ opera del genere. Miyazaki ha dimostrato nuovamente (come se ce ne fosse di bisogno) che la classe, il talento e la poesia se ben miscelate possono dar vita a dei capolavori. Dovendo dare un giudizio a questo film mi limiterò, a questi 2 soli commenti:

ci troviamo davanti ad un film visivamente ineccepibile e dalla sontuosa realizzazione;
ci troviamo davanti a 120 minuti di narrazione travolgente fin quasi alla fine;

Affascinante e riuscita, la ricercata ambientazione del film, e meravigliose le animazioni, sul livello di quelle in Chihiro. Bella la regia, con alcuni movimenti di macchina in stile cinematografico; ottimo il ritmo, davvero impressionate il "tempo filmico" di quest' opera. Verrete travolti, con gli occhi ed il cuore incollati allo schermo fino alla fine.
Bellissimi disegni e fondali, anche se sapevano di già visto, ma si tratta molto probabilmente di un voluto auto-citazionismo che ripercorre ben 30 anni di carriera. Impensabile fino a pochi anni fa il livello di CG, più presente che nel film precedente ma sempre perfettamente armonizzata e mascherata al punto di passare totalmente inosservate ed infatti alla fine del film viene da domandarsi “ma c’era CG?” potremmo definire questo film un ottimo esempio di come dovrebbe essere usata la CG nel cinema ed in particolar modo nel cinema d’animazione (indipendentemente dalla sua nazionalità). Particolarmente ispirate e riuscite le musiche.

Analisi più complicata e ambigua quella di sceneggiatura e contenuti. Il film ha due "anime"
Da una parte nulla di più del classico dipanamento di una favola, dove tutto è abbastanza chiaro fin dalla prima metà del film. Dall'altro ci troviamo davanti ad un opera che, come tutte le vere favole, affonda le radici in interessanti tematiche universali, permettendoci molteplici livelli di lettura. Sintomatica ad esempio la frase che l'autore mette in bocca al suo protagonista: "E' inutile vivere, se non c'è la bellezza". Edonismo moderno? Porterà tristezza. Ma c'è anche una interpretazione più poetica e pragmatica, se è vero che l'uomo non può vivere della sola soddisfazione dei suoi bisogni primari. Intanto Miyazaki inserisce nel lungometraggio i suoi "immancabili" messaggi caratteristici di tutti i suoi film e che sono delle vere e proprie lezioni di vita:

- L'amore come soluzione. L’importanza delle relazioni interpersonali.

- La dualità dell'animo umano costantemente in lotta tra Bene e Male, due lati della stessa medaglia.

- Pacifismo.

- L' Ambivalenza delle cose subordinata alle nostre scelte.

- Il nostro rapporto con la vecchiaia.

L'unico elemento piuttosto innovativo è la sottolineatura del concetto di cambiamento, della possibilità di interpretarlo come cosa positiva in ottica di Opportunità, mentre gli viene generalmente affibbiata una accezione negativa. Non è infatti proprio una maledizione, una cosa in teoria negativa, che da a Sophiè l'opportunità o il pretesto che aspettava per cambiare una vita che non le piaceva, ma che non aveva la forza di abbandonare? Chiara quindi quale interpretazione prediliga Miyazaki. Menzione speciale alla sottile e coerente evoluzione del castello nel finale del film.

Di sicuro un film che può e deve essere visto, ma come tutte le opere di Miyazaki, potrà essere apprezzato solo da chi ama la poesia che questo autore sa infondere nelle sue opere.

mercoledì, luglio 11, 2007

[News] Evangelion The End is Here

Di evangelion si è detto sempre tutto ed il contrario di tutto, a fine serie si sperava in un seguito e non pochi volevano una versione live dei personaggi e della storia. Quest'ultima notizia ha iniziato a girare con sempre maggiore insistenza ed ora è divenuta una realtà. E' stato da poco rilasciato il primo trailer definitivo che non solo fa vedere i volti dei protagonisti, ma mostra anche scene di lotta dei vari eva, mostrandocci come sia stata utilizzata e fusa la CG in questo lungometraggio, ma inutile descriverlo, è meglio se andate a vederlo con i vostri occhi:

http://www.youtube.com/watch?v=jcA9qsf4JDI&mode=related&search=

[News] Tezuka Secondo Me

Questo mese la kappa edizioni fa uscire un volume atipico per le sue raccolte ma che di sicuro interesserà quegli appassionati amanti delle opere di Tezuka e che di sicuro non si lasceranno scappare questo volume, è per questo motivo che riportiamo integralmente il comunicato della Kappa edizioni utilizzato per presentare il volume in questione:

TEZUKA SECONDO ME: UNA (RARA) BIOGRAFIA D'AUTORE
La morte del ‘dio dei manga’, Osamu Tezuka, è una notizia sconvolgente, che ha scosso il Giappone intero il 9 febbraio del 1989, proprio all'inizio della nuova era Heisei. Per Takao Yaguchi, che fin da bambino è stato un grande appassionato dei suoi manga e che, per ammirazione nei suoi confronti, ha intrapreso la stessa strada, è stato qualcosa di più grande di un semplice shock.
Quando Yaguchi, autore di SANPEI, RAGAZZO PESCATORE ha appreso la notizia, ha aperto la bocca per lo stupore e l’unica parola che gli è uscita è stata: «Impossibile!». Non riusciva a crederci. Si è sentito così solo e così triste che per diversi giorni non è neppure riuscito a trovare la forza per disegnare.
Il sorriso amichevole del maestro Tezuka gli riempiva la testa, e non riusciva a trovare spazio per altro.
Quando però si è ricordato che dietro a quel volto sorridente c'era la figura del ‘dio dei manga’, col suo insaziabile estro creativo sempre alla rincorsa delle date di consegna, si è ritrovato incollato alla scrivania per raccontare di quando, da bambino, si è lasciato stregare dai manga di Tezuka. È forse l'unica cosa che potesse fare per esprimere la sua riconoscenza a un maestro di vita.
Ne è nato così un emozionante e voluminoso ‘saggio a fumetti’ di oltre 400 pagine, una delle più belle testimonianze su Osamu Tezuka mai realizzate al mondo, ma ancor più uno straordinario documento per conoscere l'origine di un fenomeno – quello dei fumetti giapponesi – che ha saputo conquistare il mondo intero.
Kappa Edizioni è orgogliosa di dare alle stampe questa settimana la versione italiana di questo volume, che a fine luglio vi aspetta in tutte le librerie: TEZUKA SECONDO ME. Una biografia d’autore è un’opera ormai fuori catalogo da anni persino in Giappone, che i vostri amichevoli Kappa boys di quartiere sono riusciti a salvare dall'oblio per una nuova straordinaria edizione (attualmente l’unica al mond) che vanta gli interventi di ben due collaboratrici di Osamu Tezuka: l'italiana Laura Anselmino, trasferitasi all’epoca in Giappone, e la giapponese Yoshiko Watanabe, residente ormai da anni in Italia.

Takao Yaguchi
TEZUKA SECONDO ME
Una biografia d'autore
15x21 cm, 416 pagine, b/n, euro 18


[News] Il Castello di Cagliostro al cinema


Lo scorso 6 luglio la Yamato Video in collaborazione con Domo Video per festeggiare i 40 anni del personaggio, ha portato in molte sale italiane una versione restaurata ed interamente ridoppiato (questo "era" l'unico film di Lupin a non vantare le voci del doppiaggio storico) Lupin III il Castello di Cagliostro. Già all'anteprima del 4 luglio c'è stato un vero bagno di folla ed il film è stato premiato da una buona distribuzione che lo sta facendo diventare l'evento inaspettato di questa estate 2007. Ma ad accorgersene è stata anche la grande critica cinematografica che ha accolto il film con non poco entusiasmo e data la rarità dell'evento è per me un grande piacere poter riportare il comento che Paolo Mereghetti (per chi non lo sapesse è un grande critico cinematografico ed autore del Dizionario del cinema considerato una "Bibbia" dagli appassionati di cinema) ha fatto dopo aver visto il film:

Paolo Mereghetti (Corriere della Sera): è soprattutto la straordinaria capacità di ricreare un mondo fantastico dove l’avventura torna a essere padrona incontrastata dei destini dei personaggi (e dell’attenzione dello spettatore) a fare di questo film una vera rivelazione per chi non abbia mai avuto grande dimestichezza con il mondo dei manga giapponesi.

Ma Mereghetti non è stato l'unico ad avere simili parole per questo film.....di seguito riporto un po' di commenti che sintetizzano il parere della critica nazionale:

Lietta Tornabuoni - La Stampa: il film è molto divertente, rapido, ricco di invenzioni, disegnato benissimo.

Filippo Mazzarella - Ciak: Il nuovo doppiaggio (con le voci originali in tv) emenda le imprecisioni della precedente edizione e l'avventura è appassionante e scatenata (...). L'animazione del futuro maestro Hayao Miyazaki è fatalmente lontana dalle successive ricchezze, ma il suo senso di stupore magico c'è già.

Per chi non avesse ancora visto il film al cinema e volesse andarci eccovi l'elenco delle "prime" sale che proietteranno il film:

Milano
Apollo
Colosseo
UCI - Bicocca
Provincia
Brescia - Oz
Cerro Maggiore - Medusa
Crema - Portanuova
Monza - Capitol
Paderno Dugnano - Le Giraffe
Pioltello - UCI
Rozzano - Medusa
Sesto San Giovanni - Rondinella

Torino
Eliseo
Vis Pathè

Genova
Odeon
UCI – Fiumara
Provincia
La Spezia - Megacine

Firenze
Fiorella
Fulgor
Provincia
Campi Bisenzio (FI) - Vis Pathè
Pontedera (PI) - Cineplex

Ancona
Galleria
Provincia
Montesilvano (Pescara) - Warner Village

Roma
Adriano
Barberini
Gulliver
Intrastevere
Jolly
Maestoso
Parco Medici
Vis Pathè Lunghezza
Provincia
Fiano Romano – Cineplex
Guidonia – Planet

Padova
Porto Astra
Cinecity (Limena)
Provincia
Torreano di Martignacco (UD) - Cineplex
Silea (TV) - Cinecity
Pradamano (UD) - Cinecity
Trieste - Azzurra
Udine - Visionario

Napoli
Filangieri
Medusa
Provincia
Afragola (NA)- Happy
Castellammare di Stabia (NA) – Multisala Stabia
Salerno - Medusa

Taranto
Bellarmino

Surbo (LE) - Medusa

[News] Nuovi arrivi per i cavalieri più famosi degli anime

Negli scorsi anni sono stati prodotti 2 nuove serie di oav ed un lungometraggio che ampliavano e proseguivano la saga dei cavalieri dello zodiaco. Stiamo parlando di Saint Seiya The Hades - Capter Sanctuary composta da 13 oav della durata di 21 minuti circa e da Saint Seiya The Hades - Capter Inferno composta da altri 12 oav della durata di 45 minuti circa e dal lungometraggio Saint Seiya Tenkai-hen Joso Overture (film che Kurumada pare abbia rinnegato). Già da un po' di tempo si sapeva che mediaset aveva acquisito i diritto per entrambe le serie di oav e per il lungometraggio ed è proprio di questi giorni la notizia che Ivo De Palma (già storico doppiatore di Pegasus) ha felicemente concluso la direzione del doppiaggio della prima serie di oav che ormai è pronta per la messa in onda. Già questa notizia basterebbe per far esultare gli appassionati italiani, ma Kurumada ha pensato bene di dare un ulteriore motivo agli appassionati dei Saint Seiya per esultare. Infatti, proprio dal suo sito ufficiale, ci fa sapere che è entrata in lavorazione una terza serie di oav che concluderà la saga di Hades. La serie in questione si chiamerà Saint Seiya The Hades - Capter Elysion e sarà composta da altri 6 oav che, secondo quanto è stato annunciato, saranno di una durata maggiore rispetto alla serie Saint Seiya The Hades - Capter Inferno per dare maggior spazio alla narrazione e portare a conclusione la saga che però non metterà fine alle avventure dei Saint. Sempre secondo quanto dichiarato da Kurumada, starebbe già lavorando ad un grande ed importante progetto che "potrebbe" essere la saga di Zeus (o saga del cielo) dove i Saint si scontreranno con tutte le divinità culminando con lo scontro con Zeus in persona.

[News] Nuovo Anime Festival in arrivo

Ci giunge un comunicato sulla nascita di un festival interamente dedicato al mondo dell'animazione giapponese, per il divertimento dei più piccoli, ma anche per far compiere un salto indietro nel tempo a molti adulti. Ad Orvieto scalo dal 14 al 20 luglio.che si svolgerà ad Orvieto il prossimo fine settimana. Di seguito riportiamo il testo integrale del comunicato ed il link al sito ufficiale di riferimento per l'evento.

ORVIETO - Un festival interamente dedicato al mondo dei cartoon giapponesi, per il divertimento dei piccoli, ma anche per far compiere un salto indietro nel tempo a molti adulti. E’ quello che si svolgerà, ad Orvieto, presso i nuovi giardini pubblici dello Scalo, dal 14 al 20 luglio.

La manifestazione, organizzata da alcuni appassionati orvietani grazie al contributo dei privati, prende il nome “Anime Festival” e prevede ogni sera (a partire dalle 21,30) una proiezione diversa su megaschermo di un cartoon giapponese. Si comincia sabato 14 con Lupin III, poi il 15 con Inuyasha, il 16 con Daitarn 3, Babil Junior il mitico bambino con la pantera e due robot il 17, il 18 è l’ora di un manga tutto al femminile: Nana a seguire Kakurembo cartone in salsa horror, la storia di Alessandro Magno vista dai giapponesi il 19 con Alexander e poi venerdì 20 tutte le battaglie epiche dei Mazinga, Jeeg, Getter e Goldrake.

Tutte le proiezioni sono gratuite.


http://www.orvietosi.it/notizia.php?id=11618

[Recensione] Ergo Proxy

Ergo Proxy è realizzata dallo studio Manglobe e dalla Geneon Entertainment che si propongono di ricreare le ambientazione già viste in Blade Runner, ispirandosi a quest’ultimo per attingere e prendere tantissimi spunti, è quindi normale avere una piacevole sensazione di dejavù vedendo gli episodi di questa interessantissima serie tv che è stata messa in onda per la prima volta il 25 Febbraio 2006 sul canale satellitare WOWOW e che continua ad essere trasmessa al ritmo di un episodio a settimana.

È diretta da Shukou Murase (Witch Hunter Robin) e sceneggiata da Dai Sato (Cowboy Bebop, Ghost in the Shell: Stand Alone Complex, Samurai Champloo), il carachter design è affidato a Naoyuki Onda, mentre la colonna sonora è affidata al talentuoso Yorihiro Ike. Ergo Proxy è una serie che si avvale di un misto tra disegni a mano e animazione computerizzata, ed è una delle prime serie tv animate ad essere presentata nel nuovo formato HDTV.

Da segnalare infine una importante partecipazione internazionale per la O.S .T. della serie, con la concessione da parte del famoso gruppo britannico dei Radiohead ad usare come tema principale la loro suggestiva Paranoid Android che ben si sposa con personaggi, tematiche e trama della serie tv.

La storia ha inizio nella città di Romdo, costruita sotto una cupola per difendere i propri cittadini dalla degradazione dell'ambiente circostante. In questa città umani e androidi (qui chiamati Autoreiv) coesistono pacificamente, rendendo la città un paradiso che non richiede quelle emozioni che rappresentano un inutile zavorra che rende difficile la regolamentazione degli abitanti da parte degli Entourage, gli Autoreiv preposti al controllo e al supporto dei Cittadini riconosciuti di Romudo. Ciò permette di vivere in un ambiente asettico che rasenta la "perfezione" dove la criminalità sembra essere un concetto totalmente inesistente, trasformatosi solo in un brutto ricordo. Tutto sembra essere idilliaco ma, come si sa, la perfezione non esiste e questo precario equilibrio dura finchè una serie di omicidi perpetuati da alcuni androidi infettati dal virus Cogito non lo rompe. Il caso viene affidato a Lil Meyer, ispettrice del Citizen Information Bureau of Investigation (CIB) che, nonostante la giovane età, è mossa da grandi ambizioni.

Gli omicidi seriali non sono però l'unico problema di Romudo: un misterioso virus informatico conosciuto sotto il nome di Cogito ha cominciato a diffondersi tra gli Autoreiv permettendo loro di sviluppare "emozioni" e minando profondamente la base su cui l'ordinamento della città si regge.

Come se non bastasse, il governo sta conducendo degli esperimenti su una misteriosa forma di vita denominata Proxy, da tempo rinchiuso in un laboratorio nelle profondità di Romudo, si è ora improvvisamente ridestato per svanire davanti agli occhi dei ricercatori esterrefatti. Ma il fatto viene ovviamente celato all'opinione pubblica e la popolazione di Romudo continua a ignorarne l'esistenza... salvo Lil, che pur essendo anche lei all'oscuro di tutto, ben presto riceve la visità della spaventosa entità...

Ma Lil non è l'unico personaggio a muoversi sul palcoscenico di Romudo. Già al fianco della giovane ispettrice troviamo l'Entourage Iggy, un Autoreiv che collabora con lei alle indagini e ne frena in parte l'esuberanza. Raul Creed è invece un Cittadino modello facente parte dell'elite della città. E' il direttore del CIB e attualmente è completamente assorbito dalle indagini volte a dissolvere l'alone di mistero che circonda il PROXY Pino è una piccola Autoreiv, un simulacro di bambina ideata come una sorta di "animaletto domestico" per i buoni Cittadini. Nata per ricevere "Amore" la sua natura la rende incapace di comprendere cosa l'amore sia.
Vincent Law è un immigrante in attesa della Cittadinanza. Attualmente è un membro del CIB incaricato della "disposizione" degli Autoreiv infettati dal Cogito e il suo destino sembra essere legato a quello di Lil.

Ma vediamo in dettaglio i singoli personaggi principali:

· Lil Meier (Doppiata da Rie Saito) - L'ispettrice Lil Meier è la nipote del sindaco della città, Donb Meier. Lavora per la intelligence, e il suo compito è quello di investigare sulla serie di omicidi provocati dagli Autoreiv infetti. Per la natura della lingua giapponese, il suo nome può essere traslitterato in queste varianti: Ril, Real. Allo stesso modo il suo cognome può essere traslitterato in: Mayor, Meyer.

· Iggy (Doppiato da Kiyomitsu Mizuuchi) - L'Autoreiv assistente di Lil (Gli Autoreiv con questo compito vengono chiamati anche Entourage).

· Vincent Law (Doppiato da Koji Yusa) - Un immigrato che lavora per la divisione Sicurezza e Controllo degli Autoreiv, il cui compito consiste nel trovare e riparare Autoreiv difettosi.

· Pino (Doppiato da Akiko Yajima) - Piccola Autoreiv adottata da una coppia senza figli.

Ai personaggi principali seguono una serie di personaggi secondari:

· Raul Creed (Doppiato da Hikaru Hanada) - Il nuovo capo del Bureau della Sicurezza cittadina. È a capo del caso del Proxy e prende ordini direttamente dal sindaco.

· Kristeva (Doppiata da Houko Kuwashima) - Entourage assistente di Raul Creed.

· Dedalus (Doppiata da Sanae Kobayashi) - Scienziata a capo del team di ricerca dei Proxy, e capo del Bureau della Salute Cittadina.Ha due Entourage: Drusse e Katharine.

· Donb Meier - Anziano Sindaco della città di Romdo e nonno di Lil. Parla attraverso quattro Entourage chiamati con i nomi di importanti filosofi: Husserl, Lacan, Berkeley e Derrida. Come per Lil, anche il suo nome può essere traslitterato in modi diversi: Donov, Donob.

· Hude - Anziano costruttore di giocattoli che si prende cura di Vincent, salvandogli la vita dopo la sua caduta al di fuori della città-cupola.

· Quinne (Doppiata da Atsuko Yuya) - Donna che vive al di fuori della cupola, e che passa il suo tempo facendo immersioni per recuperare i rifiuti che fuoriescono dalla città. Come per Lil e Donb, il suo nome può essere traslitterato in altri modi: Queen, Quinn.

Ergo Proxy, oltre ad essere un’ottima serie tv dalla trama avvincente e coinvolgente, è anche un continuo e costante susseguirsi di citazioni. Il primo episodio si apre con la citazione di una risposta che Michelangelo diede ad un epigramma che Giovan Battista Strozzi dedicò alla statua della Notte ("Caro m' è 'l sonno, e più l'esser di sasso, Mentre che 'l danno e la vergogna dura: Non veder, non sentir, m' è gran ventura; Però non mi destar, deh! parla basso."). La sigla iniziale riporta parti di questa risposta nello sfondo, si prosegue poi con la stanza del sindaco Donb Meier che si rifà alla Cappella dei Medici sempre di Michelangelo. I quattro Entourage statue che si trovano ai lati della stanza di Donb Meier sono l'esatta riproduzione di quelle che si trovano ai lati della Cappella dei Medici e sono nella stesa identica posizione. Lacan è rappresentato dalla statua " La Notte ", Husserl dalla statua "Il Giorno", Derrida dalla statua "L'Alba" e Berkeley dalla statua "Il Crepuscolo". La scena della caduta della carrozzina per le scale dell'episodio 2 è una palese citazione dell’ormai celebre film "La corazzata Potemkin". Nel terzo episodio, il numero della carta d'identità di Lil è re-1124C41+, è una citazione al libro Ralph 124C 41+ di Hugo Gernsbach, ed anche un gioco di parole: "Real one to foresee for one". Nel quarto episodio il personaggio Hude sta leggendo una poesia di Joë Bousquet, un poeta surrealista francese del 20esimo secolo. Sia nel primo episodio che nel quarto episodio, Vincent vede dei messaggi formarsi dai cereali (a forma di lettere). La prima volta la parola è "Awakening" (Risveglio), la seconda è "Misfit" (Disadattato). Il nome della nave "400 Conigli" che appare per la prima volta nel quinto episodio, probabilmente fa riferimento all'unità di misura che usavano gli antichi aztechi per misurare lo stato di ubriachezza di un uomo: il livello minimo era di "Pochi Conigli", quello massimo invece era proprio di "400 Conigli". Queste sono solo alcune delle citazioni che appaiono nella serie che, ne siamo sicuri, sono state inserite per la felicità di quel pubblico così attento ed esigente e che difficilmente si accontenta di serie banali e scontate, così lontane da quello che è Ergo Proxy.

La serie ha avuto un tale successo di pubblico, che immediatamente ne è stato serializzato un manga edito dalla Shogakukan e pubblicato sulle pagine del mensile Sunday Gene-X a partire dal marzo 2006.

La serie recentemente è stata acquistata dalla Panini video che attualmente ne sta curando adattamenti e doppio, quindi quanto prima sarà commercializzata in un’edizone dvd italiana e non è escluso che in futuro possa pure passare in tv. Il modo migliore per chiudere questa nostra recensione è quello di augurarci che l’edizione dvd italiana sia all’altezza di un’opera così interessante.

martedì, luglio 10, 2007

[News] Riproposto "Go Museum"

Tramite comunicato stampa (che vi proponiamo) la Dvisual ci informa che ancora per un limatato periodo di tempo e per un numero ancora più limitato di copie, sarà disponibile il volume Go Museum.

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"Go Museum", la mitica collezione di tavole riprodotte in formato originale dove Go Nagai racconta tutti i segreti della creazione dei suoi famosissimi personaggi, e' finalmente disponibile anche al pubblico attraverso il d/shop online e presso un numero limitato di librerie specializzate!

Il numero di copie messe a disposizione e' estremamente ridotto e rappresenta l'ultimo stock di questa raccolta, che vanta un contenitore in cartone con chiusura magnetica e tavole originali riprodotte su carta di altissima qualita' in formato gigante A3 (29,7 cm ~ 42 cm)!!

[News] Nuove Immagini per SEGA Rally Revolution

Oggi la Sega ha rilasciato delle nuove immagini del suo più famoso gioco di guida SEGA Relly che uscirà per Xbox360, PC e PS3 il prossimo autunno.

Trovate quì
http://immagini.p2pforum.it/flashslide.php?gal=890
http://immagini.p2pforum.it/flash.php?gal=890
http://immagini.p2pforum.it/gallery/890-Sega-Rally-Revolution/_.html

[News] Mobile Suit Z Gundam

La notizia era nell'aria già da tempo e l'annuncio nei giorni passati da parte di Dynit dell'uscita dei box dvd con la serie classica faceva già presagire qualche evento importante e finalmente arriva la prima conferma ufficiale. Nella prossima stagione televisiva (che partirà il prossimo settembre) avremo un passaggio televisivo (che sarà sulla rete mediaset Italia1) della serie Mobile Suit Z Gundam che dovrebbe riuscire a mantenere il titolo originale. La conferma ufficiale arriva dalle pagine del sito di Antonino Gemma che da sempre è legato al mondo del doppiaggio e del piccolo schermo. Ma non finisce quì, oltre alla conferma viene riportato l'elenco dei doppiatori italiani della serie, il che ci fa capire che la serie è stata già interamente doppiata. Nulla di strano che alla fine delle pubblicazioni dei box della prima serie esca in dvd anche Z Gundam e magari il passaggio in tv potrebbe essere contemporaneo all'uscita dei dvd della prima serie, ma ci teniamo a precisare che queste sono solo delle pure speculazioni senza nessun fondamento. L'importante è comunque sapere che la serie sta "finalmente" arrivando. Di seguito eccovi l'elenco dei doppiatori:

PERSONAGGI

DOPP. ORIGINAL

DOPPIATORI ITALIANI

CHAR AZNABLE / QUATTRO BAJEENA Shuuichi Ikeda FABIO BOCCANERA
CAMILLE VIDAN Nobuo Tobita FABRIZIO DE FLAVIIS
EMMA SHEEN Maya Okamoto MAURA CENCIARELLI
RECCOA LONDE Masako Katsuki ALESSANDRA CHIARI
FA YUIRI Miyuki Matsuoka LETIZIA SCIFONI
BRIGHT NOAH Hirotaka Suzuoki VITTORIO GUERRIERI
HENKEN BEKKENER Juurouta Kosugi MASSIMO BITOSSI
JERID MESSA Kazuhiko Inoue MAURO GRAVINA
LILA MILLA Kimie Sawaki ISABELLA PASANISI
HAMAN KARN Yoshiko Sakakibara CINZIA DE CAROLIS
PAPTIMUS SCIROCCO Bin Shimada NISEEM ONORATO
BASK OM Daisuke Gouri DIEGO REGGENTE
YAZAN GABLE Houchu Ohtsuka CHRISTIAN IANSANTE
JAMITOV HYMAN Tomomichi Nishimura SERGIO TEDESCO
WONG LEE Yukimasa Natori SAVERIO MORIONES
AMURO RAY Tohru Furuya DAVIDE PERINO
VOCE NARRANTE Juurouta Kosugi ALESSANDRO QUARTA

ALTRI PERSONAGGI

DOPP. ORIGINALI

DOPPIATORI ITALIANI

IRMA BELTORCHKA Maria Kawamura FRANCESCA GUADAGNO
ROSAMIA BADAN Kayoko Fujii EMANUELA BARONI
KAKRICON KAKOOLER
STEFANO MONDINI
JAMAICAN DANIGAN Keaton Yamada MICHELE KALAMERA
TORRES Kenta Abe DAVIDE QUATRARO
FOUR MURASAME Saeko Shimazu FEDERICA BOMBA
MOUAR PHARAOH Yoshiko Sakakibara ANTONELLA BALDINI
SARAH ZABIAROV Yuko Mizutani GEMMA DONATI
DOTT. HASSAN Masaharu Satou NINO PRESTER
MATOSH Ikuya Sawaki MARIO BOMBARDIERI
BLEX FORER Takaya Fujido ENRICO DI TROIA
HILDA VIDAN Gara Takashima LUDOVICA MARINEO
FRANKLIN VIDAN Takkou Ishimori GEROLAMO ALCHIERI
ROBERTO Kôzô Shioya ALESSANDRO SPADORCIA
APOLLY
DAVIDE MARZI
GADY
TONY ORLANDI
ASTONAGE MENDOZA
GABRIELE LOPEZ
MEZUN
ENRICO CHIRICO
KEITHRON
ALESSANDRO VANNI
ANNA
CRISTINA POCCARDI
CHAN
WLADIMIRO GRANA
SAEGUSA
GIANLUCA MUSIU
SARCHIN
EMILIANO REGGENTE
CAESAR
GIULIANO BONETTO
KATZ HAWIN KOBAYASHI
DANIELE RAFFAELI
BURAN BRUTARCH
ANTONIO SANNA
NAMICAR CORNELL
ROSALINDA GALLI
BEN WOODER
ROBERTO DRAGHETTI
STEPHANIE WOO MIN
DANIELA D'ANGELO
HATAWAY
MONICA VULCANO
CHEIMIN
AGNESE MARTEDDU
MINEVA LAO ZABI
JOY SALTARELLI
SHINTA
MATTIA NISSOLINO
QUM
EVA PADOAN
SIDELLEY
GILBERTA CRISPINO
MELANIN HUKEBAIN
GIANCARLO PADOAN
GATES
MARCO BARONI
DUNKEL
GIANFRANCO MIRANDA
RAMSUS
SAVERIO INDRIO
HYFAN
FEDERICO DI POFI
SAMARN
ANTONIO ANGRISANO
ADDIS
SERGIO LUCCHETTI
SINDACO
GIORGIO FAVRETTO
MADRE FA
CRISTINA PIRAS
LOPEZ
ALBERTO BOGNANNI
MIRAI YASHIMA Fuyumi Shiraishi EMANUELA D'AMICO
KAI SHIDEN Toshio Furukawa STEFANO CRESCENTINI
HAYATO KOBAYASHI Kiyonobu Suzuki GIANLUCA CRISAFI
FRAU BOW Rumiko Ukai DOMITILLA D'AMICO
KIKKA KITAMOTO Yo Inoue EVA PADOAN
MARKER CLAIN
DANILO MARIANI
HARO
MONICA VULCANO
  • EDIZIONE ITALIANA: Ludovica Bonanome (Italia 1 - Mediaset)
  • DOPPIAGGIO ITALIANO: E.T.S. European Television Service (2007)
  • SONORIZZAZIONE: ITALIA FILM
  • DIALOGHI ITALIANI: Fabrizio Mazzotta, Davide Quatraro, Giorgio Locuratolo, Rosalba Castaldo, Simona Esposito
  • DIREZIONE DEL DOPPIAGGIO: Fabrizio Mazzotta
  • ASSISTENTE AL DOPPIAGGIO: Veronica De Biase

[News] Online i primi 10 minuti di Vexille

Il distributore multimediale Giapponese Tsutaya ha messo online gratuitamente i primi 10 minuti del film Vexille (opera realizzata interamente in CG). Il video clip è disponibile per lo streaming nel formato da 500kbs e quello da 1mb per le connessioni più veloci. La casa ha anche confermato la data di uscita del film nelle sale giapponesi che è fissata per il prossimo 18 agosto. Per maggiori informazioni sulla serie, vi rimandiamo al sito ufficiale di riferimento: http://www.vexille.jp/

[News] Anime Expo

Lo scorso fine settimana è stato indiscutibilmente il più emozionante dell'anno per i Fan anime degli Stati Uniti; infatti si è svolto l'Anime Expo (l'evento anime più grande per il mercato degli Stati Uniti che ogni anno attira oltre 40.000 spettatori giornalieri per quattro giorni) è attualmente in corso in California e di conseguenza, l'industria nordamericana degli anime è in fermento, questo perchè vengono effettuati gli annunci relativi alle acquisizioni dei diritti di serie tv, film ed oav che saranno trasmessi e commercializzati sul territorio americano. Anche per noi italiani l'evento ha un certo rilievo visto che molti dei titoli che annualmente arrivano anche da noi, provengono non direttamente dal mercato giapponese ma, bensì, dal mercato americano, ecco perchè di seguito vi riportiamo i titoli che quest'anno sono sbarcati in America:

    ADV Films
  • Devil May Cry
  • Kyoshiro to Towa no Sora
  • Tengen Toppa Gurren-Lagann

  • Bandai Visual USA
  • Gundam MS IGLOO: Apocalypse 0079
  • Super Robot Wars Original Generation - TV series
  • Super Robot Wars Original Generation - OVA

  • Funimation
  • Darker than Black
  • Jyo Oh Sei
  • Love Hina (Bandai's original license was expiring in 2008; FUNimation have bought it instead)
  • Negima!?
  • Tsubasa (second season)

  • Geneon
  • Deltora Quest
  • Magical Girl Lyrical Nanoha
  • Magical Girl Lyrical Nanoha A's
  • Shakugan no Shana OVA

  • Right Stuf
  • Victorian Romance Emma (both seasons)

[Recensione] Surface

Lo scorso sabato è iniziata su Italia1 la serie di Surface una serie televisiva realizzata negli USA tra il 2005 ed il 2006 e trasmessa sul canale americano NBC, arrivato in Italia in anteprima esclusiva, sul Fox del bouchet di Sky. La serie fa parte del terzetto di serie fantascientifiche nate nel 2005 nel tentativo di emulare il grande successo di Lost; Surface (andato in onda sull', insieme a Threshold (andato in onda sulla CBS) e ad InvasionABC), tuttavia ha subito il triste destino di essere cancellata dopo una sola stagione, ma, a differenza delle altre due stroncate dai network senza appello rispettivamente con 13 e 22 episodi, Surface riesce almeno, con i 15 episodi della sua prima (ed unica) stagione, a concludere il primo arco narrativo non lasciando lo spettatore del tutto insoddisfatto. La serie è stata creata dai fratelli Jonas Pate e Josh Pate che hanno più volte dichiarato di essersi ispirati a film come E.T. e Incontri ravvicinati del terzo tipo; la serie si è conclusa nel febbraio 2006 e, a maggio dello stesso anno, la NBC ha comunicato che la serie non avrebbe avuto una seconda stagione.


La Trama

Nuove forme di vita stanno affiorando dagli abissi marini in varie parti del mondo, dall’Antartide Meridionale al Golfo del Messico. Le creature acquatiche hanno un aspetto innocente e carino... ma c'è qualcosa di strano sotto? Una squadra di scienziati e pescatori comincia ad indagare per scoprire se c'è qualcosa di minaccioso sotto il mare. L’eroina del telefilm si chiama Laura Daugherty (Lake Bell) ed è una giovane biologa marina, la prima a scoprire il segreto degli abissi; altri personaggi principali sono il suo superiore, il dottor Aleksander Cirko (Rade Serbedzija), un assicuratore appassionato di pesca subacquea, Richard Connely (Jay R. Ferguson), un quindicenne introverso e curioso, Miles (Carter Jenkins), e l’agente del Pentagono Davis Lee (Ian Anthony Dale).

Tutto ha inizio quando, nel corso di una spedizione sottomarina, Laura scopre a oltre 1500 metri di profondità l’esistenza di misteriose creature. Contemporaneamente, un tragico incidente sembra confermare la veridicità dell’avvistamento della giovane ragazza. Richard nel corso di una uscita di pesca subacquea assiste impotente ad un episodio raccapricciante: un essere mostruoso assale suo fratello, trascinandolo con sé negli abissi. La scienziata si mette subito al lavoro per cercare l’origine di queste creature ma il dottor Cirko, incaricato dal governo di indagare sul caso, la ostacola in ogni modo. Nello stesso momento l’agente Davis Lee fa di tutto per infangare la reputazione di Laura nel mondo scientifico. Intanto anche Richard si impegna a cercare l’origine dei mostri marini, soprattutto nella speranza di ritrovare il fratello.

Il mistero coinvolge anche altre persone, tra le quali un ufficiale di marina in navigazione nel Mare Antartico, una famiglia di Wilmington nel North Carolina, gli scienziati dell’Oceanographic Institute di Monterey in California e un gruppo di subacquei nel Golfo del Messico.

lunedì, luglio 09, 2007

[News] Arriva Azumi

E' con piacere che vi rigiriamo un comunicato stampa congiunto di Shinvision ed Exacinema:

Dal regista di Versus e Godzilla Final Wars
un nuovo capolavoro di cappa e spada, sangue e morte

AZUMI


Azumi si inserisce nel solco della nobile tradizione del chambara, il cappa e spada giapponese, genere che ha dato opere come I sette Samurai, Harakiri, Gojoe e Tabù, e lo rinnova inserendo grandi dosi di sangue e violenza ed incentrando la storia su una figura femminile, che dà il nome al film.
Azumi è interpretata dalla superstar Aya Ueto, spadaccina carismatica e letale, ma con un’ombra di dolcezza repressa, degna del confronto con l’Uma Thurman di Kill Bill.
Punto di forza del film sono le innovative scene d’azione, sanguinose e coreografate con inventiva e gusto per l’eccesso, ma soprattutto il ritratto della protagonista Azumi, privata della propria innocenza e costretta a crescere troppo in fretta, in perenne bilico tra la possibilità, solo intravista, di essere donna e di amare ed un destino segnato dalla violenza e dalla morte.
Da ricordare è soprattutto la battaglia finale del film, in cui Azumi sgomina un centinaio di avversari, e in cui un intero villaggio viene raso al suolo, tra colpi di spada, cannonate ed incendi, una sequenza tra le più spettacolari viste di recente.

GLI AUTORI

Ryhuei Kitamura è uno dei registi di punta del nuovo cinema giapponese, noto in tutto il mondo per il film a basso costo Versus, incentrato sulla lotta senza quartiere tra due evasi e un manipolo di yakuza in una foresta magica, che trasforma i morti in zombie. In seguito al successo del film, Kitamura realizza una serie di pellicole a budget sempre più altro, tra cui spiccano Alive, Aragami e il suo capolavoro riconosciuto, Azumi. La consacrazione avviene quando la Toei gli affida il film definitivo sull’amato Godzilla, una superproduzione intitolata Godzilla Final Wars, uno dei più grandi successi del cinema giapponese di tutti i tempi.

LA TRAMA

Azumi racconta la tragica odissea di un gruppo di adolescenti, tra cui l’eroina eponima, addestrati fin dall’infanzia per diventare guerrieri invincibili. Il loro maestro, un ex signore della guerra pentito, intende fare di loro una squadra di assassini destinati a porre fine a tutti i conflitti attraverso l’omicidio dei più importanti guerrafondai del Giappone.
Prima di poter intraprendere la missione, i ragazzi dovranno superare una terribile prova iniziatica, dopo la quale non saranno più gli stessi. In seguito, avranno di fronte una serie interminabile di battaglie, dolore e morte.
Paradossalmente, l’unica via per arrivare alla pace, passa attraverso il sangue.

STAFF
REGIA: Ryhuei Kitamura
SCENEGGIATURA: Isao kiriyama, Yo Koyama, Rikiya Mizushima
INTERPRETI: Aya ueto, Joe Odagiri, Shun Oguri, Hiroki Narimiya, Kenji Kohashi
PRODUZIONE: Mataichiro Yamamoto
MUSICHE: Taro Iwashiro
FOTOGRAFIA: Takumi Furuya
A noleggio da maggio ed in vendita da giugno a 14.99 euro al pubblico.

[News] Il pirata spaziale più famoso di tutti è tornato!!!!

LA LEGGENDA di CAPTAIN HERLOCK è TORNATA...
Dopo un'attesa durata quasi 30 anni (la prima serie è infatti datata 1978), finalmente e per la gioia di tutti i fans, il mitico Captain Herlock è tornato.
Gli artisti della serie originale hanno realizzato un sequel di alta qualità, osannato in tutto il mondo, per regalarci nuove ed emozionanti avventure in DVD.

Captain Herlock - The Endless Odyssey - Outside Legend è una licenza Shin Vision che, in esclusiva, EXA Cinema porta nella grande distribuzione e nelle videoteche.
La serie TV in 13 episodi è disponibile in 2 diverse versioni:

- 4 DVD singoli (a 19.90 euro a disco). Ciascun DVD contiene 3 episodi (eccetto il primo che ne contiene 4).
- Deluxe Edition a tiratura limitata: un cofanetto di 4 DVD + 1 DVD di contenuti speciali (interviste esclusive in video agli autori, trailers, schede ed altri extra imperdibili) + la bandiera di Captain Herlock (99.90 euro).

Si è fatto attendere per quasi 30 anni ma finalmente è tornato per entusiasmare i milioni di fans con nuove ed inedite avventure. Per i veri appassionati, un fantastico cofanetto da collezione a tiratura limitata che contiene:

Caratteristiche tecniche:
lingua: Italiano Dolby Digital Surround EX 6.1 – Italiano DTS ES 6.1 – Italiano Dolby Digital 2.0 – Giapponese Dolby Digital 5.1 – Giapponese
Dolby Surround 2.0
sottotitoli: italiano
funzione multiangolo

TRAMA GENERALE DELLA SERIE
5 anni dopo…
L’equipaggio dell’Arcadia si è diviso, l’era dei pirati è ormai terminati e nello spazio sembra tornato l’ordine. Mentre l’ultima dei compagni di Harlock, Kei Yuki, viene catturata dalle forze dell’ordine, i 4 scienziati posseduti da Noo (il terribile demone della prima serie) tornano in vita e fuggono dal pianeta Panopticon (nel quale si trovavano) a bordo della Fata Morgana. Da qui si recando dal professor Daiba e gli sottraggono la lastra, ma nello stesso istante arriva Harlock, che mantiene la promessa che aveva fatto al professore tempo prima (ucciderlo se stesse per cedere alla tentazione di tradire l’umanità). In seguito, i quattro Noo partono per il Sistema Solare e, una volta lì, creano il caos: fanno sparire la Terra colpendola con un raggio d’energia, e diffondono la paura nei cuori degli abitanti dei vari pianeti, facendo scoppiare una guerra interplanetaria. Su Panopticon, intanto, Harlock trae in salvo i suoi ex compagni dalla prigione e parte assieme a questi ultimi e a Tadashi (il figlio del professor Daiba intenzionato a vendicare la morte di suo padre, che crede causata dai Noo, non dallo stesso Harlock) verso il Sistema Solare. Sarà proprio Harlock, aiutato dall’anima del suo grande amico Tochiro, a evitare che Noo si impossessi di nuovo dell’universo.

[News] Il ritorno di Gundam

Con Grande piacere mettiamo online un comunicato stampa della Dynit che, sicuramente, incontrerà il favore degli appassionati italiani.

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Dynit s.r.l. è orgogliosa di presentare la saga di fantascienza più famosa in Giappone, che con la prima serie rivoluzionò il concetto stesso di animazione, introducendo una regia cinematografica e concetti al tempo sconosciuti per un anime quali l’orrore della guerra.

Amuro Rey, un giovane di Side 7, si ritrova suo malgrado, a difendere la colonia dall’incursione di due giganteschi robot (chiamati Zaku), alla guida della nuova arma della federazione: il Gundam, un potentissimo robot, con il quale sbaraglia gli avversari, pur non sapendo manovrarlo correttamente.
Ma questo è solo l’inizio degli avvenimenti che lo vedranno protagonista della “guerra di un anno”, che porterà la Federazione e il Principato di Zeon ad un devastante scontro fratricida…

Mobile Suit Gundam è tra le più importanti e longeve serie d’animazione giapponese: nel 1979 Yoshiyuki Tomino, crea la serie ispirandosi al libro “Fanteria dello spazio” di Robert A. Heinlein, reinventando il genere “robotico” che tanto successo ha avuto anche in Italia, con elementi credibili e realistici ed una trama che metteva in risalto il carattere dei personaggi.
Sebbene in Italia il ricordo di Gundam risalga soprattutto alla prima serie, in Giappone il fenomeno ha assunto dimensioni mastodontiche, con decine di serie televisive, film d’animazione e OAV (serie create solo per il mercato Home-Video), che ampliano il mondo di Gundam creando un universo palpitante e drammatico.

In Giappone è da poco uscita la serie in DVD, solo il primo cofanetto ha venduto più di 130.000 copie, una cifra che fa impallidire le vendite dei più importanti blockbuster della stagione.

Finalmente Gundam ritorna in Italia in un’edizione limitata in due cofanetti che comprende:
- Nuovo doppiaggio remixato in Dolby Digital 5.1
- Doppiaggio storico
- Lingua giapponese con sottotitoli
- Video restaurato dalle pellicole originali
- Sigla italiana
- Booklet contenente disegni preparatori, schede mezzi e personaggi, approfondimenti, ecc…
- Modellino Gundam (+1/200 RX-78/2 Gundam Limited Version)

Inoltre il sito ufficiale dell’edizione DVD di Gundam apre oggi 26 Giugno 2007!
Un sito con tante sezioni per poter seguire gli sviluppi della prima edizione Home Video dedicata ad una delle serie più amate di sempre!

Nel sito troverete:

- News: tutti gli aggiornamenti sull’edizione DVD di Gundam e tanto altro ancora!
- Staff & Cast: la sezione dedicata ai credits italiani e giapponesi
- Story: tutte le sinossi episodio per episodio
- Characters: i principali personaggi della serie
- Mecha: i principali mezzi della serie
- DVD: tutti i dettagli dell'edizione DVD di Gundam
- Trailers: tutti i trailers dell’edizione italiana

L'appuntamento per tutti è per il 31 Ottobre 2007!